シェーンベルク 「グレの歌」 ブーレーズ指揮

いい天気で、気持ちがいい。気掛かりなことや、嫌なことはたくさんあれど、一時忘却して楽しもうではないの。

こちらは、相模湾の日の出。眩しさに目がくらむようだった。

　 満を持して、というか久しぶりに「アルノルト・シェーンベルク（１８７４～１９５１）」の「グレの歌」を聴いた。
この長大な曲を初めて聴いたのはもう何年前だろう？
７４年頃にＥＭＩから「フェレンチーク」盤が出たときに、ＦＭで聴いたのがそう。
その時はさっぱりわからなかったし、「清められた夜」しか知らなかった私には、その延長線にある音楽だな、程度の認識しか持たなかった。

その後に、１２音技法による、ピアノ作品（ポリーニ！）やオーケストラ曲を聴いてびっくり。同じ作曲家とは思えなかった。
高校生くらいから、ワーグナーやマーラーと同じように、新ウィーン楽派の作曲家たちを好んで聴くようになり、再び「グレの歌」が視野に入り出した。
そのきっかけは、今日の「ブーレーズ」盤と「小沢」のフランス国立管とのＦＭライブだった。

「清められた夜」と「ペレアスとメリザンド」の合間の１９００年頃から作曲を開始し、長い中断を経てオーケストレーションが完成したのが１９１１年という。
作曲家の「シュレーカー」が初演し、大成功だった。
デンマークの作家ヤコプセンの同名の詩に作曲され、膨大なオーケストラと合唱、独唱を伴うオラトリオのような作品。

　そのまんま「ワーグナー」である。
第１部のヴァルデマール王と乙女トーヴェの愛の二重唱は、トリスタンそのものの官能の世界。
テノールとソプラノで交互に歌われる９つの歌は、ツェムリンスキーの抒情交響曲との類似性も見られる。
山鳩が王の妻の嫉妬で、トーヴェが殺されたことを歌う。鳥の登場は、ジークフリートの世界。
第２部は短いが、王の恨み辛みのモノローグ。
そして第３部は、怒りで荒れ狂う王の狩の様子。これはまさにワルキューレ。
そして王に付き従う道化は、性格テノールによって歌われるとミーメそのもの。
最後は、シェーンベルク独特のシュプレヒゲザンク（語り）により、明るさがよみがえり、光り輝く生命の始まりが語られると大合唱による大団円となる、わけ。

　ブーレーズの解像度の高いレンズを通して見た「グレの歌」は、整然・完璧・クール・・・、といった言葉が浮かぶ。
ここまで白日のもとにさらせれた演奏に、逆に恐ろしいまでの美しさを感じる。
情や熱、色といった要素は薄いが、これまたこの作品の持つ一面を怪しいまでに照らし出しているように思う。
ＢＢＣのオケの優秀さも大いにプラス。

歌手も当時のワーグナー歌手のベスト。

　　　ワルデマール王：ジェス・トーマス　　　　　トーヴェ：マリタ・ネイピア
　　　山鳩　　　　　　　：イヴォンヌ・ミントン　　 農夫　　：ジークムント・ニムスゲルン
　　　道化　　　　　　　：ケネス・ボウエン　　　　語り　　：ギュンター・ライヒ

　　　　ピエール・ブーレーズ指揮　ＢＢＣ交響楽団
　　　　　　　　　　　

トーマスの力と気品に満ちた歌はほれぼれとする。当時、ジークリンデやエヴァで活躍したネイピアもカワユイ歌唱。そしてそして、ミントンの清潔な素晴らしさ。
ライヒのシェーンベルクは、鬼気せまるはまり役で、アバド盤がこの人であったなら・・・・・。

こちらが、オリジナルＬＰジャケット。
外盤の無粋なＣＤとは大違い。
いい雰囲気だった。

この解説書に素晴らしい文章があった、

「沈みゆく陽の光をうけて、きらめく波を聞いた」

なんていい文章でしょう。

それにしても「トリスタン」はなんという音楽であろうか！
シェーンベルクをはじめ、あらゆる作曲家たちを引き付け、啓蒙し、素晴らしい作品を派生させてしまった。
そろそろ、ワーグナーが私を呼んでいる・・・・。