ナタリー・デセイ オペラ・アリア・コンサート

  ナタリー・デセイのオペラ・リサイタルを聴く。
このところ、ドイツものばかりだし、久々の伊仏のラテン系なので、新鮮な思いで今日を迎えた。
会場は初台のオペラシティだから、歌ものが聴けるからといって間違って新国立劇場に行ってはいけませぬ。オペラシティのビルの吹き抜けには、赤が基調の大きなツリーが飾られていて、時折オペラの旋律とともに光りのパターンが変わる凝った仕掛けになっていて、イルミネーション好きの私の心をくすぐる。
しばし鑑賞ののち、ホールへ着くまでもなかなかの美しさ。
コンサートに向けてのワクワク感が高まる仕組みになっているじゃない。入口では、チケット求むのカードをかがげる人数人。

　　ヴェルディ　「シチリア島の夕べの祈り」序曲
　　　　　　　　　　　　　同　　シチリアーナ「友よありがとう」
　　　　　　　　　「ラ・トラヴィアータ」前奏曲
　　　　　　　　　　　　　同　　「ああ、そは彼の人か～花から花へ」

　　ロッシーニ　「セミラーミデ」序曲
　　ドニゼッティ　「ランメルモールのルチア」～「あたりは沈黙に閉ざされて」
　　　　　同　　　 「ロベルト・デヴェリュー」序曲
　　　　　同　　　 「ランメルモールのルチア」～狂乱の場

　　　　　　　アンコール
　　マスネ　　　　「マノン」～ガヴォット
　　プッチーニ　 「ラ・ボエーム」～ムゼッタのワルツ

　　　　　　　S：ナタリー・デセイ

　　　エヴェリーノ・ピド指揮　東京フィルハーモニー交響楽団
　　　　　　　ヴェロフォン：サーシャ・レッケルト
　　　　　　　　　　　　　　　　　　（１１．２１＠オペラシティ コンサートホール）

プログラムを見て序曲が疎ましくなる。早くナタリー出ておいでの気分で聴く「シチリアの晩鐘」。
つややかで迫力あるヴェルディになんだかんだで、夢中に。
ついでいよいよ登場のナタリーは、鮮やかな赤のドレスが眩しい。
「シチリア」のアリアで３拍子の弾むリズムに乗って歌うナタリーのグローリアスな声に完全にイチコロ。
続く「トラヴィアータ」は前奏曲から一緒に出て来て腰掛けて、その前奏曲に耳を傾けている。
彼女の演劇人としてすごいところは、この前奏曲からして音楽に入りこんでしまっているところ。
ヴィオレッタは彼女の新境地を示す役柄だが、新しい恋心と娼婦としての自暴の気持ち。こんな揺れ動く感情にオヤジたるワタクシがこんなに心動かされ、一喜一憂していいのだろうか！
ちょっと風邪ぎみなのだろうか、低域が少しかすれる場面があったが、歌のディティールは完璧の上を行く鉄壁さで、加えて唖然とするくらいのテクニック。
彼女の、さながら楽器のような歌声は、どこまでも人間的なぬくもりを感じさせて、メカニカルにならない。コンサートなのに、その目と手の動き、そして指先に至るまでが、音楽を感じ演じている。
まったくもってのプロのなせる技でありつつ、かつ嫌味のこれっぽちもない迫真性。

なんでロッシーニの序曲がここに紛れ込まなくてはならなかったのか？よくわからないが、なかなかの桂演に、よしとしよう。

ヴェルディ、ロッシーニときて、ドニゼッティとくると、音楽の劇性よりは、抒情性と歌謡性が勝っていることがよくわかる。狂乱の前のいわば、しらふのルチアは、恋に燃える純真な乙女だ。そんなルチアに与えられた超越技巧のアリアを、ナタリーは難なく歌う。
その技巧は聴く側に快感とともに、異常なまでの集中力をもたらす。
彼女の一挙手・一投足に目が釘付けとなり、会場はもはや酔ったような空気に満たされている。ああ、なんてスゴイんだろう。なんて素晴らしいんだろう。
後半は、赤のドレスから、ご一緒したromaniさんと予測した白が裏切られ、ペパーミントグリーンのドレスだった。美しいです。

God　Ｓａｖｅ　Ｔｈｅ　Ｑｕｅｅｎが、まんま引用された「ロベルト・デヴェリュー」序曲はなかなか迫力の曲。なるほど、ルチアとともに、英国が舞台の音楽で後半を飾るわけね。

そして、クライマックスの「狂乱の場」。
CDでグルベローヴァの狂乱の場ばかりを集めたCDを聴いて、そのもの凄さに驚嘆しつつ、ものすご過ぎて疲れてしまった覚えがあるが、もしナタリーだったら結構飽きずに聴けちゃうかも。彼女の声は表現の幅が極めて広く、繊細さなソットヴォーチェから強靭な高域のコロラトゥーラまでにいくつもの段階がある。
彼女の歌をおそらく知り尽くしたピドの見事な指揮もあって、極めてオペラテックなオケが寄り添うようにして伴奏するものだから、ナタリーの歌がどんなにピアニシモに心を砕いても会場の隅々にその声が響き渡っていたと思う。
その繊細さに、見事に調和していたのが、グラスハーモニカ（ヴェロフォン）で、その澄み切ってクリスタルな音色は、彼女の歌うルチアにピッタリだ。
狂乱するナタリーのルチアは、目が完全に役者のそれになっている。
宙を舞い、焦点が定まらない。でもその歌は舌を巻くくらいに、ピシリピシリと決まっていく。
ずっとそのまま歌っていて欲しいと、切に思うばかりだったが、彼女の最高に素晴らしい高音を残して、この大アリアは終わってしまった。

素晴らしく気持ちのこもった拍手に応えてアンコールを２曲歌ってくれた。
しかも、歌う場所を移して。マスネでは、耳にも嬉しいフランス語の美しさと、拍手したくなる聴衆に「まだヨ！」の合図を出しながらのユーモア溢れる仕草に、会場は沸いた。
そして、クリスマスのイルミネーションを見ながらやってきた我々に嬉しいムゼッタのワルツには、思わずニンマリしてしまった。
思えば、アンコールも含め、道を踏み外しかけた女性ばかりを歌い演じたんだ。
男心をくすぐるぜ。

歌も姿も最高にチャーミングなナタリー。
会場の四方に挨拶を送るサービス精神も満点。考え抜かれ、きっと鍛錬を積んだはずなのに、どこまでもナチュラルかつ完璧な歌を聴かせてくれたナタリーがさらに大好きになった。

願わくは、日本で実際の舞台に立って欲しい。
ルチアとヴィオレッタ、そしてシュトラウスで。

最後に私ごとですが、本日は○○回目の誕生日。
このところのコンサート続きで、自分へのご褒美だらけで、家族に顔向けが出来ないが、こんな我がまま父さんを見守ってくれて、あんがと。
ご褒美には、ちゃんとお仕事して応えなくっちゃね。
そして、本日お世話にになりましたｒｏｍａｎｉさん、本当にありがとうございました。
最高の一杯でした！