ホルスト 組曲「惑星」 メータ指揮

昭和の街の夕暮れ風景。
こんな情景を現実に見たことがない人々も、何故かどことなく懐かしいはず。
平成の年代は、将来どんな風景と共に思い起されるのだろうか？
それは、はなはだ心もとないものではなかろうか？

少し前のものだが、「横浜ラーメン博物館」、ラー博の夕暮れ。

お正月の「おせち」や「雑煮」に飽きたら、食べたくなるのが、「ラーメン」や「カレー」。
体が日常回帰を望んでる。
ラー博内の「春木屋」の中華そば。

どうすか！
食べたくなるでしょ！！

さて、正月行事も終わり、本年の本格試聴は、ホルストの「惑星」だ。
（テレビでは「のだめ」やってるけど、後で録画を楽しむこととしよう。
それと、プレートルのニューイヤーはこれまた、録画したものの前半を視聴。
いいんでないかい！）

英国作曲家としてのホルストではあるが、その名もギュスターヴで、読み方を変えればグスタフ。
そう、スウェーデン人の父を持つため、北欧風の名前なのだ。純潔英人ではないが、英国民謡を愛した、その音楽は正に英国音楽そのもの。
でもその思いや音楽に、ホルストが凝ったインド・サンスクリットの東洋思想のスパイスが織り込まれ、独特のエキゾシズムやテキストが生まれることとなった。
以前取上げた、「雲の使者」が最たる一例。

占星術へののめり込みも、そうした一環で、この組曲の７つの惑星のサブタイトルとそれを意識した音楽作りも、まさにそこから来ているという。
あまりに有名な作品だから、これ以上は必要ないね。

メータとロスアンゼルス・フィルは、ツァラトゥストラ、ハルサイなどで、次々と大ヒットを飛ばし、ついでこの曲を録音し、日本発売は１９７２年のこと。
大ベストセラーを記録し、その年のアカデミー賞を難なく獲得。
当時、「惑星」といえば、どちらかといえばマイナー作品で、レコードは、カラヤン／ウィーンフィルか、ボールト／ニュー・フィルハーモニアくらいしかなかった。
その後、怒涛のような「惑星」ブームが訪れることとなったはずだ・・・・。

中学生だったワタクシ、来る日も来る日もこのレコードを聴いた。
特に、ダイナミックな「火星」と、明るい「木星」ばかりを。
でも時にロマンテックな思いにおちいり、夕暮れの一番星を眺めつつ、美しい「金星」も楽しんだものだ。

常にメータのダイナミックで、わかりやすい演奏がそこにあった。

同時期にディーリアスに目覚め、徐々に、私の嗜好も変わり、「惑星」離れを起した。

でもすぐに、英国音楽の視点で「惑星」が再び接近して来た。
今度は英国オーケストラによる演奏にこだわるようになった。
ハイティンク、ボールト、ラトル、ハンドレー、ガーディナーなどなど。
目玉も火星ではなく、「金星」「土星」に移行した。

こんな変遷を経て聴く久方ぶりのメータ盤。
何て旋律の鳴らし方がうまいんだろうか。すべてが自然で、誇張したところは一切なかった。瑞々しい金星に、黄昏のような土星。火星の威勢のいいイメージばかりが、この懐かしいメータ盤を覆っていたのかもしれない。
英国オケに比べると明るい音色が勝るロスフィルだが、弦と木管と金管の溶け合いが非常に美しい。ないものねだりとしては、陰影の濃さだろうか。

レコードジャケットの裏面。
豪華見開きジャケットは、ずしりと重く、インテリアとしても洒落たものだった。

ああ、懐かしき昭和のレコード時代なり。