ベートーヴェン 交響曲第７番 トスカニーニ指揮

暖かかった先週のある日、仕事で東麻布の法務局まで行った。
そこから、久方ぶりに麻布十番へ足を伸ばし散策。
私の職場から、麻布まで歩いても１５分くらい。
眠くなった時など、ちょうどいい散歩コース。
でも気をつけないと、いい蕎麦屋や焼き鳥やがあるから引っ掛かったら仕事が出来なくなっちゃう。
メインの大通りから、十番温泉と更科堀井、その奥には六本木ヒルズ。

このところ、初期の妖精にはじまり、ワルキューレとすっかりワーグナー漬けの毎日だった。
ワーグナーは毎日でもＯＫだけれど、ほかの曲も聴きたい。時間と体があといくつも欲しいもんだ。

今日は、そのワーグナーが「舞踏の聖化」と評した弾むリズムが強力な推進力を呼ぶベートーヴェンの交響曲第７番を聴く。

泣く子もだまる名曲中の名曲。
私がクラシックを聴き始めた頃は、そんなにメジャーな初心者向きの交響曲ではなかった。
タイトル付きの作品「英雄」「運命」「田園」「合唱」からまず入り、この７番にたどり着くのは、少し後だった。
それが、いまやいきなり７番というファンも多いのではないかしら。
「のだめ」効果もさることばがら、乗りのいいリズムや、明るい熱狂などが今の世相にも合うのではなかろうか。

１８１２年の作曲といえば、まさにチャイコフスキーの大序曲、そう、ナポレオンのフランス軍ロシア敗退の年。ナポレオンと同世代のベートーヴェン、ヨーロッパではいろんなことが起きていたんだな。
日本は江戸末期、１１代将軍家斎の時代で、各地で異国人が現れたりし始めた頃で、浮世絵も全盛時期に入る頃。う～む。
ちなみにワーグナーが生まれる１年前。

トスカニーニとＮＢＣ交響楽団の１９５１年の録音で聴く７番は、一聴するとテンポが速いから威勢がいいだけに聴こえるが、そうした一面は認めつつも、よく聴けば音楽の仕上げが極めて緻密で、どこをとっても完璧なアンサンブルに裏付けられた強靭な歌に満ちている。
余分な音はひとつもなく、音がパンパン出てくる。
それでいながら、姿かたちが完璧に美しいフォームを保っていて、どこから見ても整然とととのっているところがすごい。

硬派の７番だけれど、完璧なまでに独特の熱狂感のあるトスカニーニの演奏、久しぶりで聴いて背筋が伸びるような思いだった。