ショスタコーヴィチ 交響曲第１０番 カラヤン指揮

港で見つけた、こんな物体。
はて、何でしょうか？

そう、その形でおわかりのとおり、波消しブロック・テトラポッドなんです。
始めてみたその作成現場のリアルな光景に、わたくし、興奮しましてよ。
型枠にコンクリートを流しこんでつくる。出来たてブロック。
この型枠を作ってる会社もあるんだろうな。
いろいろあります。

ショスタコーヴィチ（１９０６～１０７５）交響曲シリーズ。
第９を超えた、いよいよ第１０番である。
すでに当ブログでは、ラトル指揮で取り上げ済みの作品。
本国ソ連よりも、他国で評価され当初より大いに演奏された交響曲。
１９４５年の新古典主義的なシンフォニエッタっぽい第９から８年。
スターリン死去後、マレンコフ→フルシチョフ下における「雪解け」の時代の始まりを告げるかのような時期に先駆けて書かれた第１０交響曲。
そんな歓迎ムードで迎えられたものの、論議を生んでしまうところがショスタコーヴィチ特有であり、ソ連の在り方。

その論議は、勝利や肯定的な人生を求めるべきところが、内容が暗すぎるとか、終楽章の存在がアンバランスに過ぎる（ひょうひょうとしすぎ？）とのことであったらしいが、いまやそんなことは何のことはない絵空事に聞こえる。
　ショスタコの音楽を普通に親しむようになった我々聴き手は、ブルックナーやマーラーを散々聴き尽くした耳でもって、クールなショスタコ音楽を平然と楽しんでいるんだ。
国外初演も、アメリカで争奪戦が繰り広げられたり、日本でも東響（上田仁）とＮ響が競ったとかのことが、かつての解説には盛んに書かれている。

問題作とかいわれながら、どこが問題だったんだというのが今の現在。
この曲を８番と並ぶ最高傑作と呼ぶ声もいまやあるくらい。

カラヤンの唯一のショスタコーヴィチ。
この曲しか振らなかったカラヤン。
その経緯はよくわかりません。詳しいかたにご教授いただきたい。
今回の６６年ＤＧ録音、６９年のモスクワライブ、７２年のザルツブルク・ドレスデンライブ、８１年ＤＧ録音の、つごう４種の演奏が残っているから、カラヤンのレパートリーのひとつであったといってよい。
５番には眼もくれず、１０番のみにこだわったのは何故だろう。
深刻さと、最後の狂乱的な奔放な明るさの大放出。作者の名前を折り込んだ意味深長なライトモティーフを用いた緻密な構成。
このあたりがカラヤンお気に入りの理由だろうか？

６６年旧盤しか聴いたことがない私だが、この頃、カラヤンはベートーヴェン全集やワルキューレを録音していた壮年の最充実期で、ここに漲る圧倒的な音量と音に密度の濃さ。
べらぼうにうまいベルリンフィルのカサにかかったかのような威力。
イエスキリスト教会でのこの当時の毎度おなじみの豊かな響きと芯のあるサウンドがまた、ベートーヴェンやブラームスを聴くかのような気分にさせてくれる。

さて、これでショスタコはいいのだろうか？という気分もしなくもないが、まぁいいか。
洗練され完成されつくした完璧な音楽表現なのだから。

このレコードの存在は、７０年頃のカラヤンのレコードに添えられていたカタログで知った。５番すら知らなった当時の私。
ショスタコーヴィチって誰？
９番までしかあっちゃいけない交響曲なのに、１０番っていったいなんだ？？
昔はこんな感覚だったのですよ、若い衆