ショスタコーヴィチ ヴァイオリン協奏曲第１番 五嶋みどり＆アバド

車であのトヨタのおひざ元を走っているときに、突然現れた立派なお城。

あれっ、地図にもナビにも出てないぞ？

誰の居城ぢゃあ～？

実はこれ、「かに本家　豊田城店」だそうな。

まじですごい。

天守閣でカニを食うのか

ショスタコーヴィチのヴァイオリン協奏曲第１番。
これは大曲であり、４楽章の連続しない完結した構成は、まるで交響曲の様相を呈している。

１９４７年～４８年の作品で、交響曲でいえば９番と１０番の間。
スターリン政権下の文化委員ジダーノフの行った時の知識人への抑圧キャンペーンとちょうど重なる時期で、ショスタコーヴィチはダヴィッド・オイストラフを想定した書いたこの協奏曲を引っ込めてしまう。
そしてあたりさわりない、映画音楽や合唱作品を書きつつも、この深刻な協奏曲を完成させた。
初演は遅れること１９５５年に、オイストラフとムラヴィンスキーによってなされている。

例のＤＳＣＨ音型も使用されるなど、第１０交響曲との関連性も窺われるが、なんといっても、ヴァイオリン・ソロに要求される超絶的な技巧と多様な音楽性でもって驚くべき作品となっている。
トランペットとトロンボーンを欠く、渋く、かつ名技性を要求されるオーケストラ部分も凄まじい。

第１楽章：夜想曲
第２楽章：スケルツォ
第３楽章：パッサカリア
第４楽章：ブルレスケ

沈滞ムードとノクターン的夢想が織り込まれた第１楽章は緩除楽章。
いかにもショスタコっぽいスケルツォは、途中ノリノリのお得意の行進曲モードで、聴いていて思わず体が動いてしまう。
ヴァイオリン独奏がずっとカデンツァのように弾きまくらなくてはならない高難易度のパッサカリア。その形式のとおり、古風で甘味な雰囲気もあるが、実に深みのある音楽。
アタッカで強烈に始まる終楽章はまた、無窮動的なショスタコモード満載。
ソロとオケが激しくぶつかり合い、しのぎを削るかのようでとどまるところを知らない。
ラストは興奮の坩堝だ。

　　　ヴァイオリン：五嶋みどり

　　クラウディオ・アバド指揮　ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（1997.12 ベルリン）

こんな凄まじい協奏曲を、五嶋みどりがライブ録音したのが９７年、２６歳のこと。
技巧的にまったくの過不足がないばかりか、一音一音に込められた覇気がひしひしと伝わってきて、こんなに音楽に入り込んで大丈夫だろうかと思ってしまう。
スケール感はさほどではないものの、繊細さと鋭さにおいては目を見張るものがあるし、音の充実度においては先に書いたとおりである。

いまのところ、アバド唯一のショスタコーヴィチ録音であるという点で、アバディアンである私にとっては、ミドリさん以上に注目度が高い録音である。
アバドの持ち味である繊細さと鋭さは、ミドリさんと同じくするものであるが、どこか醒めた眼差しも感じるのは私だけであろうか。
もちろん天下のベルリンフィルだけあって、２楽章や終楽章は凄まじいまでの鳴りっぷりである。
アバドのショスタコーヴィチは、この他にベルリンフィル退任コンサートで「ハムレット」を取り上げているのみである。
ムソルグスキーにのめり込むほどに、ショスタコーヴィチには向かわなかったアバドである。それでも、パッサカリアの深刻極まりなく重厚な響きは、まったく素晴らしいものである。