Ｒ・シュトラウス 「影のない女」 新国立劇場公演①

新国立歌劇公演、Ｒ・シュトラウスの「影のない女」最終日上演を観劇。
このオペラが国内で上演されるのは、サヴァリッシュ指揮と市川猿之助の演出のバイエルンの引っ越し公演から１８年ぶりという。
その公演は観ることができなかったが、その８年前の日本初演にあたるドホナーニ指揮するハンブルク歌劇場の公演に接することができた。
　この時の感銘はいまでも覚えていて、このオペラのわたしの基準点にもなっている。
音楽の基準点は、７５年のベームのザルツブルク上演のＦＭ放送。
まだ聴いてます。

そして、私にとってそれから２６年ぶりの舞台、いやぁ、めちゃくちゃ素晴らしかった

　
　いつも誉めることばかりだけど、大好きなシュトラウスのオペラだし、ただでさえしびれる音楽を音響のいい新国で、家では不可能な大音響で思い切り浸ることができた。
演出はともかくとして、歌とオーケストラは文句なし。

　皇帝：ミヒャエル・バーバ　　　皇后：エミリー・マギー
　バラク：ラルフ・ルーカス　　　バラクの妻：ステファニー・フリーデ
　乳母：ジェーン・ヘンシェル　 霊界の使者：平野　和
　宮殿の門衛：平井 香織　　　若い男　：高野 二郎
　鷹の声：大隅 智佳子　　　　 天上からの声：松村 佳子
　バラクの兄弟：青戸 知、大澤　健、加茂下 稔
　　ほか

　　　エーリヒ・ヴェヒター指揮　東京交響楽団
                                         新国立劇場合唱団
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　合唱指揮：三澤 洋史
　　　　
　　　　企画：若杉　弘
　　　　芸術監督代行：尾高 忠明
　　　　演出：ドニ・クリエフ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　（２０１０．６．１　＠新国立劇場）
　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　ヴェヒターの指揮は本格・本物だ。
小さな動きでオーケストラからｐｐからｆｆまで、途方もないダイナミクスの幅を引きだし、それがひと時も混濁せず、隅々まで明快。
舞台の歌手の声の様子にも巧みに反応し、どんな時でも声をかき消すことがなかった。
よく書かれているから、よく鳴る響きに没頭しすぎてシラけさせてしまうシュトラウスを聴かせる指揮者が多いけど、それらとは大違い。
抒情的な場面、２幕の皇帝の狩りの前の独奏チェロを伴う素晴らしい場面に、３幕のヴァイオリンソロを伴った間奏などの精緻で透明な響きは、シュトラウスを聴く最高の楽しみ。
こんな場面でも涙をとどめることができなかった。
そして、東京交響楽団の充実ぶりたるやびっくり
今日のピットは完璧でした

このオペラの難しさは、全体を司る優秀なシュトラウス指揮者の存在と、主役級の歌手５人に人を得なくてはならないこと。
リリコスピントにドラマティックソプラノ、ドラマテックソプラノに近い強いメゾに、ヘルデンテノールに、バスバリトン。
ジークリンデにブリュンヒルデ、イゾルデとジークムントにアンフォルタスが必要なんだ。
あと、森の小鳥もね。

ハンブルク公演はすごかった！
リザネック、ジョンーズ、デルネッシュ、シェンク、ネントヴィヒだったんだもの。

でも、今日の新国もほぼ完璧。
得にアメリカ女声陣３人


以外に思われるかもしれない私が好きな、マギーちゃん。
彼女の皇后は一番楽しみにしていた。
先般のチューリヒの「トスカ」やバイロイトの「マイスタージンガー」などの映像、新国では「イドメネオ」のエレクトラを通じて、そのアメリカンな大らかな雰囲気に親しんできたけれど、その声も最近ドラマテックに転じつつあって、今日もホールを圧する輝かしい声を聴かせてくれた。
表現の細やかさと役柄へののめり込みぶりがもう少し欲しいところだが、彼女はアメリカンな少しおおざっぱな雰囲気がいいところ。
　でも、皇帝愛ゆえに、影を無理くり欲しつつも、人間たちの愛と同情に目覚め変貌してゆくさまが、マギーはとても自然な演技と歌でもってよく表現出来ていたと思う。
　このオペラの最大の見どころと思っている、３幕での誘惑を否定する場所。
「Ｉｃｈ　ｗｉｌｌ　ｎｉｃｈｔ！」は、一語一語かみしめるように、観劇するわれわれの、一体どうするんだろうという気持ちを試すかのように、ゆったりと歌い語られた。
ここが毎度このオペラのキモであるわたしは、ただでさえ涙を随処にほとばしらせていたのに、ここでもうダム大決壊
なんで最近こんなに涙もろいんだろ。
ハンブルク上演のこの場面で、リザネックの迫真の歌と演技に、生涯忘れ得ぬ感動を与えられていて、演出のこともあり、今回は残念ながらそれに遠く及ばないのも事実でありましたが、マギーちゃんゆえに映画風なこの場面、なかなかでした。


マギーよりも、さらに強靭なる声を響かせたのがフリーデのバラクの妻。
新国では、「西部の娘」 、「マクベス夫人」と聴いてきたが、今回が一番よかった。
演出ゆえか、ずっと不満にさいなまれるイライラ役だけど、その心の鬱憤とうらはらに夫の愛情をもとめるいじらしさを、その強い声で一途に歌い込んでゆく。
役柄的にも、献身的でもある歌いぶりにも、今回もっとも多くの共感と称賛を得たのがフリーデではなかったろうか。
怒ってばっかりの役柄だから強烈にシャウトしなくてはならないし、独白の場面では心の内面を丁寧にさらけ出さなくてはならず、ほんとうに難しい役柄だけど、フリーデは自然で、等身大、とてもよかった。

 
風貌からして乳母にぴったりのヘンシェル。ハンブルクのデルネシュもすごかったが、美人すぎ・・・・。
皇后を溺愛するがゆえ、任務に忠実なるがゆえに、ダーティな役回りになっているが、彼女の乳母は終始、憎めない。
小柄に見えるけれど、彼女の声も圧倒的な存在感があり。
バラクの妻を誘惑する怪しげな雰囲気は、そのお姿からしてむしろペテン師のようにも見えちゃって面白かったし、バラクが儲けて帰ってきてのパーティでのダンスも可愛らしい（笑）。キャラクターメゾ的な歌い口の巧みなヘンシェルでもありました。

これら強力女声トリオに対し、よかったのは、ルーカスのバラクのみ。
つーか、皇帝がイマイチだっただけだけど。
純正バイロイト、そして当地で活躍中の旬のバリトン、ルーカスの明るめで伸びのあるバリトンには惚れこみました。
発声が明晰で、耳に馴染みのいいバリトンは、バラクの人のいいキャラクターにぴったり。
かつての名バラク、ワルター・ベリーを思わせましたぞ。

最初はよかったけど、後半、声が埋没しがちだし、個性がやや薄かったミヒェル・バーバの皇帝。
なにぶん、トーマス・キング・コロで聴き馴染んでいるロールだし、好きなもんだから、自分でもＣＤに合わせて歌ってしまう皇帝役。
いつも悩んでいる悲劇性では、ジークムントに匹敵する役柄だけど、まずはトルコ風かスマトラ風の衣装がイカンので、イメージが上滑りしてしまう。
最初は、悲劇性ある声に聴こえ、おっ、こりゃええわい、と思ったけれど、お供の大隅さんの鷹の真っ直ぐな声に負けちゃってる。
最後も、マギーちゃんの皇后にやられっぱなし。
ほかの日はどうだったのでしょうね。

でも、男声ふたりはさすがにドイツ語の語感が素晴らしく、そのアーティキュレーションの明快さにおいては、女声陣に勝っていたように思う。

ところが、ほんの数行の歌詞を繰り返す鷹役の、大隅智佳子さんは、短めだけど、へたなドイツ人よりそれらしく、数行の歌で耳をそばだてさせる魅力を発しておりました。
オネーギンのタチアーナ以来、ファンになった根っからのオペラ歌手の大隅さん、今回は足音立てずに始終飛び回る役柄。よかったですよ。

ドイツで活躍中の平野さんのカイコバートの使者。
この方もまた本場仕込みの素晴らしいバリトンで、これから国内で活躍されることでしょう。

ヴォツェックでユニークな役柄を演じ印象的だった、高野さんの若い男。
バーテン風のなりが、あまりにイマイチな演出で、ハンブルクのホレス演出では、金ぴかラメ男で、その方がシュトラウスの異次元音楽にもあっていたのだけれど・・・。
その普通の兄さんぶりにが何気に印象的だったんです（笑）

バラクの体の不自由な３兄弟も、毎度、新国や二期会を支える個性派名人たち。
舞台裏からの声のみなさんも、みんな素晴らしいですぞ。

というわけで、大絶賛の音楽部門。
で、演出はというと、わたしにはそうでもなかったところ。
このあたりは、次の記事とさせていただきましょう。

それにしても、若杉さんの早世の無念が、こうした素晴らしい音楽と演奏を聴くにつけ、大きく感じられるのであります。
終演後、奥さんと帰宅される、尾高さんを見かけました。
　来シーズンの目玉は、国内オケのシェフたちを新国指揮者として招聘する公演。
オープニングは大野さんだし、国内で活躍の指揮者たちを本格オペラでレベルアップする絶好のアイデアかと。
神奈川フィルファンとしては、金聖響さんも、現田さんも、是非呼んでくださいましな。

「影のない女」　過去記事

　「サヴァリッシュ＆バイエルン放送響」
　「ショルティ＆ウィーンフィル」
　「カラヤン＆ウィーン国立歌劇場」
　「交響的幻想曲　影のない女」