ワーグナー 「トリスタンとイゾルデ」 新国立劇場公演②

幕間が長いもので、お酒一杯のんだだけじゃ間がもたない。
火照った頭を覚まそうと劇場の内庭をぼぅーっと眺める。

そして、１月観劇予定の方は、以下は見ないで！

第１幕

前奏曲の開始とともに、紗幕の向こう、舞台奥に白い月がゆっくりと上がってくる。
その月はしずしずと移動し、紗幕にはさざ波が映り、右手の方からは、廃船になったかのような木の骨組みだけになった船が姿を現し、幕開きとともに舞台全面に横付けとなる。
そこには、イゾルデが一人座りこんでいて、月は驚くことに朱色に染まった。
この船、舳先がどうも不安定で、ただでさえ、大きな主役たちが駆け上ると、ぐらぐら揺れるところがなんとも。そして、船をしずしずと動かすスタッフの足も見えましたがな。
　怒れるイゾルデと不安が一杯のブランゲーネについては、①で書いたとおり。
トリスタンがクルヴェナールとともに出てくると、そこにはなんと上半身裸の、ちょっとワルっぽい海賊みたいな連中も数人ついてきて、すごんだり、へこへこしたりしてる。
こいつらは、マルケ王の到着時にも出てきてへーこらしてたし、２幕のマルケ王の踏み込み、３幕のメロート往来にもついてきて、私的には鬱陶しいことはなはだしかったなぁ。
連中が出てくるとき、舞台に水が張られているのがわかったから、まぁよかったけど。
（１階の前の方だったので、見えなかったのですよ）


　トリスタンとイゾルデは、最初から魅かれあう仲として、かなりリアルに描かれていて、特にイゾルデ側からの接近ぶりははなはだしい。
だから、媚薬は、単なるきっかけにすぎず、イゾルデは飲みほしたあと、思いいきり盃を文字通り投げ捨て、まってましたとばかりに、二人はすぐさま抱き合う。
薬が徐々に効いてきて、見つめあい、恥じらい・・・、とかいったプロセスはまったくなしに、即座の熱烈恋愛モード。
　そもそも、二人には魅かれあった下地があったわけで、それを強く描いてみせたマクヴィカーの意図はいかに。
　たいそうなボックスに入ったガラス瓶に入れられたたくさんの魔法の薬。
女主人の命に背いて、死の薬でなく、愛の媚薬を選択するブランゲーネは、ボックスを持って舞台から去り、われわれ聴衆には、何が調合されたかわからない。
実はこれ、愛の媚薬でなく、同じ媚薬でも死ぬことを欲し、結果、愛を成就するオクスリなのだ。
ゆえに、２幕でトリスタンは、自らメロートの刃に飛び込むばかりか、その刃を自分で何度も突き立てていて、いかにも死を望んでいたことが鮮明だ。
そして、イゾルデも、「愛の死」を歌ったあとは、わたし達に背を向けて、海にに向かって進んでいった訳で、それは浄化というよりも死にゆくイゾルデの姿を見せたものと思う。
　原作にあるワーグナーの死への憧憬と愛との関係をよりリアルにしてみせたのではないか。
１幕は朱色の月がずっとかかっておりました。

第２幕

この幕は美しい。
船着き場を思わせる防波堤があり、灯台なのか一本の塔が立ち、そこには無数の銀色の輪がかかっていて、そこに水のさざ波が映し出されている。
逢引を急くイゾルデは落ち着きなく、あっちこっち動きまわり、海の水もすくったりしてる。
ブランゲーネも急くご主人さまに右往左往するさまがカワユイ。

　松明をを、これまた思いきり投げ捨てると、のっしのしとトリスタンが登場。
大きな二人の逢瀬は、耳にも目にも大迫力なのだ。
ふたりは、黒にラメのはいった上着を着ていて、同質的。


　
長大な二重唱が始まると、上から無数の星のようなものが下がってきて、なんと先の輪っかは、ブルーのネオン管になっていて、あたりを青い光に照らしだしたのだ。
　こんな幻想的でかつクールで美しい場面は初めて。
ブランゲーネは、右手の奥から姿を現し、後ろから暖色系の照明で照らされ、その影が映り込むなか、あの陶酔的なまでの音楽が響く。
これに感動しないわけがない。エレナちゃんの声が実はもう少し色気があればいいのにと思ったわたしは贅沢でしょうか。
歌い終えると、そこにうつ伏せで次まで待機。

メロートに先導された、マルケ王ご一行さまの踏み込みとともに、青い世界は白日の眩しい世界にとってかわった。
やぶれかけた悲しい雰囲気の幕も背景に降りてきた。
杖をついた爺さんのマルケ王は、ほんとうに弱っていて、これじゃイゾルデに手も出せんわな、と納得するほどの様相。
しまいに階段に躓いてしまうくらい。
このマルケ老王、３幕ですべてを知って出てくるところでは、杖も持たずにかくしゃくとしていたから、２幕ではよほど堪えたんでしょう。
そこまで対比してます。

刃に自ら倒れるトリスタンに、イゾルデは駆け込むでもなし、ゆっくりと歩みより、冷静にそこに膝を落としたように見えたが、これもまた既成のわかっていたことと言わんばかりのことか。

第３幕

またも月が昇っているが、今度は血の赤です。
例によって、水が張られているようです。
廃墟と化したティンタジェル城を模したのか、石積みの城壁が右手にあって、物見台にもなっている。
忠実なクルヴェナールは、動き的にはそんなにかいがいしくないけれど、スキットルからご主人になにか飲ませたりもしてます。
このふたり、みょうにべたべたするところが、外国演出家らしいところ。
抱き合ったり、介抱中に髪の毛をなでなでしたりしてるし。
　最初は赤かった月も、トリスタンの苦悩の巨大なモノローグになったときに、その色を失い無機的なベージュになった。
これがいつ赤に戻ったか、ワタクシ音楽と歌に夢中になりすぎて覚えておりませぬ。
グールドの疲れをしらぬものすごい熱烈歌唱はすごかった。
イゾルデ到着を知り、傷口から血を沸き立たせるところでは、ちゃんと血糊を出して手を赤く染めてました。
しかし、舞台中央に倒れて横たわってしまう。



黒いベールと赤いドレスの（いや実際は黒が裏地の長いドレス）イゾルデが夢中になってやってくるが、このとき、テオリンは本当に息を切らせ喘いでいて、そのうえで、「トリスタン、ああ」と歌うものだから、こっちも涙がちょちょ切れましたよ。
で、血に染まった手を取ると、イゾルデの手もその血で赤く。
その後の決闘シーンも、マルケの何でや？の問いの間も、イソルデはずっとトリスタンの傍らにうずくまったまま。

メロートは武器を構えずクルヴェナールにやられてしまうが、クルヴェナールはバシャバシャとやってきた例の男たちにあっさりやられてしまい、男たちも、マルケ王の合図とともに、体を左右にゆっくりと揺らしながら彼方に消えてゆきました。

みんないなくなってしまい、マルケは椅子に茫然と腰かけ、ブランゲーネは例の体育座りのまま動かず、あたりは暗く、そして徐々に青い照明に包まれてゆきました。
赤い月を背景にイゾルデが歌う「愛の死」。
これほど感銘を受けたことはありません。
月も徐々に沈んでゆきます。
歌い終えると、イゾルデは背をむけ、舞台奥、そう海の彼方へと静かにゆっくりと歩んでゆき、赤い背中のみがだんだんと小さくなり、弱まる音楽とともに消えてゆきました。
実に美しいエンディングでありましたことでしょう。

　　　　　　　　　　　　　　幕

しかし、残念なことに、音楽が消えて余韻を楽しむ間もなく、上階の方から拍手をする方ひとり。つられてその拍手は広がっていってしまいましたよ！
なんでそうなるの？？？？
わたしは、拍手もせず、じっとしたまま。まだ涙が出てくる。
泣き虫のわたしですが、人の感情表現の多様さに、今日ほど感じさせられたことはありませぬ。
９回目のトリスタンだけど、愛の死は、感動しながら聴きつつも、また速めの拍手きたら嫌だなと思いつつ聴いてしまうのです。

１月の上演では、こうならないことをお祈りしてます。

演出家マクヴィカーとブリティシュ軍団。きっと尾高さんのコネクションでもあるのでしょうか。
品のいい象徴的な舞台は、極めて美しく、ほどよく近未来的であり、余計な読み替えのないところがとてもよかったのではなかろうか。
衣裳デザインも、時代背景を見据えつつも人物の心象に合わせ、演出に相応しいもの。
人物の動きがかなり動的で、せわしいのは昨今の演出ならでは。
一度の観劇で、まだなんとも言えませんが、マクヴィカーは、「愛と死」というテーマを明快に掘り下げてみたのではないでしょうか。

リングもブリテッシュだった。
このトリスタンも、新国のレパートリーとして、繰り返し上演して欲しいものです。

（画像は記事①とともに、新国のサイトと産経ニュースから拝領してます。）