ワーグナー オペラ管弦楽曲集 カンテッリ指揮

横浜ベイクォオーターのツリー。
こちらは、東口にある商業施設で、もとは倉庫だった場所。
昔は、西口しかなかった横浜の商業エリア。
わたしが大学生の時に、東口に地下街ができて、そごうやルミネもできた。
西に比べると、人の数は少ないし、ベイエリア方面にもたくさん流れてるから、こちらも特徴付けが大変かも。
　大企業の本社ビルや、大型店舗のあるエリアとも通じていて、歩いたら、みなとみらいまでそんなに遠くない。
遠からず、そちらと一体化して、大ベイアリアとなるんでしょうな。



今日のワーグナーは、グィド・カンテッリの指揮。
伝説と化した感のあるカンテッリは、イタリアの指揮者。
年代的には、ジュリーニの後の世代で、もし、もう少し存命だったらならば、ジュリーニ、カンテッリ、アバド、ムーティ、シャイー、ガッティ、ルイージと、おおどころで並ぶイタリア指揮者たちの一角としてとらえられる大物指揮者だった。
その系譜の直前に位置するトスカニーニから可愛がられ、自身のNBC響を託され、スカラ座をも手中にしたカンテッリ。

　１９２０年、ミラノ近郊に生まれ、若い時より楽才を発揮。
しかし、時が時、早くして召集され戦地に駆り出され、ファシスト・反ファシストのややこしい局面に巻き込まれ常に敗走・脱走、そして敗戦後にようやく指揮者として本来の活動に復帰をみた、極めてドラマテックな人生を歩んだ指揮者。
生死の局面を垣間見たカンテッリは、アメリカでトスカニーニに目をつけられたことから、欧米の超一流楽団を指揮するようになり、世界を股にかけた売れっ子指揮者となった。
　今でこそ、ヨーロッパ・アメリカ・アジアと、飛行機で安全性も約束されたなかで自在に飛びまわることが音楽家にとって必須のこととなった。
しかし、カンテッリの不運は、楽旅に向けて飛びったった飛行機が、離陸に失敗してしまい墜落事故。
そこに乗って、居合わせたことで、戦争からは生き延びたのに、飛行機事故からは生きのびることができない運命にあったことだ。

もし・・・、の、たらればですが、カンテッリがあんな事故に遭わなければ、カラヤンやバースタインと並ぶ大スター指揮者が、もうひとり存在していたかもしれない。

　　ワーグナー　　「リエンチ」序曲
　　　　　　　　　　　「神々の黄昏」～「ジークフリートのラインの旅」
　　　　　　　　　　　「パルシファル」～「聖金曜日の音楽」　　　
　　　　　　　　　　　「ファウスト」序曲
　　　　　　　　　　　「リエンツィ」リハーサル風景

　　　　グィド・カンテッリ指揮　ニューヨーク・フィルハーモニック
　　　　　　　　　　　　　　　　　　ＮＢＣ交響楽団（リエンツィ）
　　　　　　　　　　　　　　（１９５３、５６、４９～リハーサル　＠ニューヨーク）

これらは、黄昏とファウストだけが同じ日のコンサートで、ほかはみな異なる演奏機会のライブ録音である。
まず、驚きは演奏の鮮度の高さ。
わたしにとって、もう、それこそ耳タコ状態のこれらの音楽。
イキが良くって弾んでる。
そして音楽の隅々に、演奏者と指揮者が音楽してる喜びに満ちあふれて、幸福そうにしてるのがよくわかる。
リエンツィなんて、浮かれた音楽に演奏してしまうむきもあるが、カンテッリはしっかりした歩調でじっくり歩みながらも、リズム感が抜群なので知らず知らずに乗せられてしまう。
テンポをいじるわけでもないのに、最後のクライマックスには興奮させられてしまい、おやおや、聴衆も曲が終わらないのに拍手しまくりだ。
わかるよ、その気持ち。



「たそがれ」における解放感とスケールの大きさ。
ドイツの演奏とは明らかに異なる明るさではあるが、トスカニーニとはまた違った音の明晰さと透明感があるように感じる。

「パルシファル」の清らかさは、歌優先。
それが極めて自然で作為が一切ない。
こんな「パルシファル」を、きっとヴィーラント・ワーグナーは気に入って、絶対バイロイトに招致していたことでありましょう。
これもまた残念なこと。

暗くて陰湿な「ファウスト」が、こんな立派な曲に響くのは初めて。
アバド（非正規）やブーレーズと並ぶ、曇りひとつない名演と思う。

最後に収録のリハーサルでは、甲高いテノール声の興奮したカンテッリの声が聴かれます。エモーショナルです。

録音状態は、かなりいいです。
全然普通に聴けます。

全体に、もう少し音を磨きあげることにおいて、いま一歩厳しさが必要かなとも思うけれど、カルロス・クライバーを思わせるような情動の豊かさは、意識しないで育まれた天性のものに感じ、若くしてこんな感じだったのだから、さぞかし。。。と思うわけなのです。
　カンテッリの音源を少し漁ってみようと思っている、さまよえるクラヲタ人なのでありました。