マーラー 交響曲第９番 アバド指揮

六本木ヒルズから、けやき坂を望み、東京タワー。

この景色が大好きなんです。

頑張れ東京タワーって感じ。



東京という大都会を半世紀に渡って見守り、ともに生きてきた東京タワー。

この風情と風格は、どんなに高くモダンなスカイツリーが出来ても越えられるものではありません。



六本木写真との色合いの符合に、ご満悦の、わたくし、クラヲタ人。

最愛のマエストロ、クラウディオ・アバドの指揮で聴く「第９交響曲」。

マーラー　交響曲第９番ニ長調

いまや泣く子もだまる９番は、このマーラー。

毎度の昔話。わたしがマーラーの９番を意識し始めたのは、１９７０年のバーンスタインとニューヨークフィルの万博来日公演。
演奏会なんていくことは夢の夢だった小学生。
レコ芸で、この曲を指揮する、白い燕尾服姿のバーンスタインとNYPOの写真や吉田秀和氏の評論を見たり読んだりして、マーラーって誰、ベートーヴェン以外の第９はいったいどんななんだ？　　とむちゃくちゃ好奇心にかられて眠れなくなった。
その後、サワリの部分をCBSソニーのサンプルレコードで聴いたり、森正さん指揮するN響の演奏をテレビでちょい見したりて、薄ぼんやりと聴き始めたのが７１年頃。
そして、同じ頃、FMで放送されたコンドラシンとモスクワフィルのレコード演奏を録音して、ついに全曲を確認。
そんな純情なマーラーの９番体験を経ているのです。
当時は、レコードが出ていたのは、バーンスタイン、ワルター、ハイティンク、クレンペラー、クーベリック、コンドラシン、バルビローリ、ショルティくらいだったから、いまや山のように出ている音源を見るにつけ、隔世の感ありありです。

鳥の羽根の統一ジャケットで、１枚１枚愛おしむように集めてゆく喜びを与えてくれたアバドのマーラー・シリーズ。
７６年の２番から始まって、アナログからデジタルに録音方式も変わり、オーケストラもシカゴとウィーンを使い分けるという贅沢なシリーズは、９番を前に止まってしまった。
いまもって唯一の録音８番も、さらにブランクがあるのだが、９番を前にしたアバドの黙考ぶりは、単にマゼールがウィーンフィルを使って先に録音してしまったというばかりではないと思った。
８７年のウィーンムジークフェラインでのライブ。
長く務めたスカラ座の音楽監督と決裂し、ウィーン国立歌劇場の音楽監督に８６年に就任
したばかりの頃。
ウィーンとのさらなる蜜月の始まりに、モーツァルトやベートーヴェン、新ウィーン楽派などを集中的に演奏し、ウィーンの街とも一体化していったアバド。
そして、ついにマーラーの９番を指揮する時がやってきた。
この演奏はNHKFMでも放送され、私はバーンスタインとベルリンフィルのときと同じように、とっておきの高級カセットテープを用意して、万全のエアチェック体制でスピーカーの前に待ち受けたのを昨日のことのように覚えている。

その後、ベルリンフィルとの再録音（９９）、マーラー・ユーゲントとの映像（０４）、ルツェルンでの映像（１０）と４つのマーラー９番を残しているアバド。
それぞれに、素晴らしく、とくに直近のものは神が舞い降りているが、それでも忘れ難くも大いに愛着があるのはウィーン盤（８７）であります。

この偉大な交響曲に初めて挑む初々しい新鮮さと、慈しむがごとく丁寧な指揮ぶり。
甘やかなウィーンフィルの音色を受けて、３番や４番のときのように、オーケストラと幸福な一体感を感じる。
この次にくる新ウィーン楽派やツェムリンスキーが切り開くユーゲントシュティール様式の先がけを、このアバド＆ウィーンフィルの演奏では確実に聴きとることができる。
濃密でありながら、若々しい稀有なマーラー演奏は、この時期のアバドならでは。
後年のアバドのマーラーの９番は、さらなる進化をとげて、演奏するひと、指揮するひと、それぞれの存在すら忘れさせてしまいような無の境地ような透徹極まりない演奏へと近づいてしまったのでした。
いまのわたしには、２０１０年のルツェルン演奏を記事として取り上げるには畏れ多い気がしてできません。
というか、言葉にできないのです。

ということで、９番ミニシリーズの最後は、アバドとウィーンフィルの最上の姿が味わえるマーラーでございました。
この演奏で聴く、最後の死ぬように・・のピアニシモは、優しいいたわりと、明日への希望の微笑みを感じるのです。