ベートーヴェン 交響曲第９番 小澤征爾指揮

有楽町駅前の交通会館。

これは、開業４７年の由緒ある商業ビルでして、大手町・東京駅から続く再築の波にあって、断固として残さねばならない建物です。
各県のアンテナショップ（とりわけ、北海道！）がたくさん入っていて、そこへ行けば、懐かしい言葉も聞けるような、地域と東京の接合点みたいな場所なんです。

そして、駅前で希少といえば、お隣の新橋駅前の、ニュー新橋ビル。
こちらも４３年のツワモノ。そしてサラリーマンの聖地の極み。

都心のこれらのビルは、権利関係は複雑かもしれませんが、絶対に残していって欲しいものです。



　　ベートーヴェン　交響曲第９番　ニ短調

　　　　小澤征爾 指揮　ニュー・フィルハーモニア管弦楽団
　　　　　　　　　　　　　　アンブロージアン・シンガース
　　　　　　　　　　　　　　合唱指揮：ジョン・マッカーシー

　　　　　Ｓ：マリータ・ネイピア　　　Ｍｓ：アンナ・レイノルズ
　　　　　Ｔ：ヘルゲ・ブルリオート　Ｂｓ：カール・リッダーブッシュ
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（１９７４．２．ロンドン）

ベートーヴェン交響曲チクルス、最終おおとりは「小澤の第九」です。

ジャケット写真にありますように、小澤さん、３９歳の第９は若い。

これより２８年を経たサイトウキネンとの第９は、聴いたことがありません。

ワタクシは、アバド、メータ、小澤が世界の若手指揮者三羽ガラスと呼ばれた時代を知る人間です。アバドが一番と確信しつつ、ハイティンクとともに、メータと小澤さんも、好きになって、ともかく聴きました。
ＥＭＩから、ＤＧ、フィリップスの専属となっての小澤さんの大活躍は、サンフランシスコ、ボストンの手兵の録音が中心となりましたが、合唱が入る規模の大きなものは、ロンドンで録音せざるをえないと言っていた時期がありました。
それは、各レーベル共通で、ロンドンのオケや合唱は規律正しく、腕前も上級、なによりもコストが抑えられるという点で、なくてはならない存在なところもありましたから。

しかも、この録音時は、世界を襲った石油ショックの影響で暖房もままならず、器材は発動機を使ったりの厳しい状況。
レコ芸で録音風景の写真を見たら、みんな厚着で演奏してる。

でも、われらが日本人、小澤さんの熱き指揮に、奏者みんなが一丸となって集中力あふれる熱演をスタジオ録音ながら成し遂げているんです。

７０年代は、年末の第９は、日本フィルから新日本フィルへと引き継いで、ずっと小澤さんだった。
わたしも、７０年頃から、テレビで長髪の大暴れ指揮者の第９をフジテレビで見ました。
同時に、大晦日には岩城さんがＮ響で第９。
読響では、若杉さん、４チャンネル。
いやはや贅沢な時代でしたよ。
そして、小澤さんと、朝比奈隆のリング目当てで、新日フィルの定期会員になって、数々の名演に接することができました。
「小澤の第９」は、７０年代、何度か接することができました。

ずっと小澤さんの、かっこいい指揮を見つめてましたね。

スコアを完全に暗記していて、奏者への巧みなキュー出しは２楽章では完璧にはまりましたし、なによりも１楽章の熱中ぶりがすごかった。
小澤の第９は、１楽章から人を惹きつけ、独特なうねりに人を巻き込み、一気に終楽章の爆発的な解放感へと持っていってしまう、毎度熱くされてしまうものだった。

今回のベートーヴェン・チクルスは、「穏健」をテーマにしたつもりだったのに、期せずして、熱い小澤の第９を選択してしまった。



こちらの、ニュー・フィルハーモニアとの演奏は、先にあげた日本でのライブと同様に、集中力に富み、スタジオ録音とは思えぬライブ感と熱狂が味わえるのでした。
数十年ぶりに聴いたこの演奏、レコードで初めて聴いた高校時代のことを思いだしましたよ。
たしか７５年の年末だったでしょうか、小澤ライブの興奮を引きづりながら、針を落とした２枚組のレコード。
一気に、異様な集中と興奮のもとに聴き進めました。
早めの展開ながら、実に柔軟かつしなやかな音は、ロンドンのオケゆえに生まれたところもあります。
聴きなれないフレーズや、驚くような内声部の強調とかもあったり、さらに、微妙にテンポを落としてみたりと、今聴いても新鮮極まりない思いを抱きます。
そして合唱の巧さ。
当時、小澤さんは、合唱は、ロンドンのものが最高だと何かで語ってました。
このレコードの４面には、リハーサル風景が収録されていて、その中で、小澤さんが、次の皆さんとの共演は、ベルリオーズの「ファウスト」と言った瞬間、オケとコーラスから喝采が上がっております。
この演奏の素晴らしさに加え、そんな状況を耳にして、日本人魂が舞いあがるのを覚えましたね！

それと、ここで注目は、ソリストのすごさ。
４人ともに、完全なワーグナー歌手！
ブリリオートは、カラヤンが見出したジークフリート。
リッダーブッシュは、カラヤンはともかく、あらゆる指揮者からひっぱりだこのバイロイトの常連バスで、早世が悔やまれる名バス。
レイノルズは英国メゾながら、バイロイトやレコーディングでのワーグナーに欠かせない。
そして、南アフリカ出身のネイピアは、６５にして１０年前に亡くなってしまったが、ベームやシュタインも登用した名美人ジークリンデです。
この４人が繰り広げる束の間の声の共演の贅沢も、当時の小澤さんの存在の大きさがうかがえます！

そして、うなってますよ、この時からう～うん、うんとね。

作曲開始から足掛け９年。１９２４年に完成された、ザ第９。
なにも書くことはありません。
１～３楽章の魅力、ことに歳を経たいま、第３楽章の悠久との思える平安の美しさには抗しがたい魅力を感じます。
贅沢な望みですが、いまの小澤さんの指揮で、枯淡の域の３楽章を聴いてみたい。



怒られちゃうかもしれませんが、小澤さんを聴いたのは、サイトウキネンのブラームスまで。
以降、ボストンを辞めてから、ウィーンの歌劇場のものも含めて、小澤さん離れをしてしまいました。
かつての頃を知っているから。
そしてもしかしたら、自分の聴き方が過去に軸足を置きすぎているからなのか・・・・。

以上、ベートーヴェン・チクルス終わり。