ヴェルディ 「オベルト」 マリナー指揮

ひと気のなくなった六本木ヒルズ。

オリンピック誘致の垂れ幕の向こうは、けやき坂のイルミネーションが美しい。



今日は、生誕２００年のヴェルディのオペラシリーズに取り掛かります。

全２６作（その他改作が２作品含むと２８作品。）

すでにブログで取り上げた作品が舞台を入れて１１作ありますので、ほかの作品をなんとか今年は記事にしてみたいと思ってます。

未知のオペラもいくつかあり、ブリテンの残りのオペラとともに難行ですが、やってみたいと思います。
そこへゆくと、ワーグナーはすべて馴染みの作品ばかりで血肉化してしまってますので、気が楽なのですが。



　　　　ヴェルディ　　「オベルト」　（サン・ボニファッチョ伯オベルト）

　　オベルト：サミュエル・ラミー　　　レオノーラ：マリア・グレギーナ
　　クニーツァ：ヴィオレタ・ウルマーナ　リッカルド：ステュワート・ニール
　　イメルダ：サラ・フルゴーニ

　　　サー・ネヴィル・マリナー指揮　
　　　　　　　　　　　　アカデミー・オブ・セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ
　　　　　　　　　　　　ロンドン・ヴォイセズ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　    （１９９６．８　＠ロンドン）

ヴェルディ（１８１３～１９０１）のオペラ第１作。
１８３９年、ヴェルディ２６歳。

イタリア・ブッセート近郊に生まれ、ブッセートで才能を除々に開花させ、やがてミラノに出て音楽教師ラヴィーニャのもとで学ぶようになったのが１９歳頃。
スカラ座とのパイプも有していたラヴィーニャは、ヴェルディの才能を見抜き、自身が係わっていた合唱団の指揮をヴェルディにさせ、やがてオーストリア皇帝フェルディナント１世の生誕コンサート向けの音楽の作曲をするようにもなりました。
　しかし、世話になったブッセートでその街の音楽監督ともいうべき人物の死去により、ミラノに後ろ髪惹かれつつ、ブッセートに戻ることとなり、かの地で最初の妻となるマルゲリータと結婚し、男女ふたりの子供も生まれますが、長女は１歳で亡くなってしまうという悲しみも経験しております。この時、ヴェルディ２５歳。
ただ経緯は不明ながら、この頃、オペラ「ロチェステル」を作曲していて、パルマでの上演を希望していたようだが、ミラノで知り合った指揮者マッシーニを通じて憧れのミラノでの上演をも画策しつつあり、再度ミラノへ居を移すことを決心。
ミラノで、さっそく脚本家ソレーラと作り上げたのが「オベルト」なのでありますが、登場人物の書き直しの様子や、ソレーラの手腕からすると、「ロチェステル」が「オベルト」に転じたのは間違いないとされます。
紆余曲折を経て、スカラ座で初演されることとなった「オベルト」ですが、係わった人物が、みなヴェルディの才能と熱意に感化されるという結果のたまものにほかなりません。
かくして、「オベルト」初演は成功をおさめ、各地で上演されたのであります。
　ちなみに、アルプスの向こう側、同年のワーグナーはその頃はもう、初期３作のオペラを書きあげておりました。
その後のヴェルディのハイピッチのオペラ創作に驚くわけです。

オペラの概要

１２２８年頃　ヴェローナ近郊バッサーノ
いくつもの公国が割拠した当時のイタリアが背景。
オベルト伯爵は、ヴェローナ内での権力闘争に敗れ身を隠すものの、娘レオノーラは伯母のもとヴェローナに残っていた。
オベルト伯を破ったヴェローナ公の助けを借りたのがサリングエッラ伯爵リッカルド。
その彼は身分を隠し、レオノーラに近づき、結婚の約束をして、やがて情報だけを得て、彼女を捨て、ヴェローナ公エッツェリーノ家の娘クニーツァと婚約してしまう。

　第１幕

第１場
エッツェリーノ家の居城、婚姻のためやってきたリッカルドを人々が盛大に迎え、リッカルドは威勢よく勝利と憎しみを、そしてレオノーラへの愛情も込めてアリアを歌う。
　一方、城の前では、すべてを知ったレオノーラがいまだリッカルドを愛する気持ちと裏切りへの怒りの二律背反する心情を強く歌うという、後々のヴェルディのお馴染みのパターンでもって登場する。
　娘の不運を知った父オベルトが入れ替わりに故国に潜入して登場し、娘を叱責し、にっくき男に復讐せんと歌う。
そこへレオノーラが再び登場。親娘ふたりの、これまたヴェルデイお得意の麗しい二重唱が歌われる。家名をこれ以上傷つけるな、さむなくば私は死を選ぶのみ、しかし憎きはあおの男！　

第２場
夫人たちの祝福を受けるクニーツァ。でもリッカルドの少しよそよそしい態度に気も晴れず、登場したリッカルドはそんなこととは知らずに、気をとりなおそうと美事麗句を。
仲直りして幸せを誓いあう二人。
一方、城に潜入したオベルト親子は、クニーツァの待女イメルダに取次を頼む。
身分を明かし、驚くクニーツァ。これまでの経緯を親子から聴き、心やさしいクニーツァは彼らを応援することを約束し、ふたりを別室にかくまう。
　クニーツァはリッカルドをはじめ城内の人々を呼び集める。
そこでレオノーラが進みでて、自分を裏切ったリッカルドを責め、オベルト伯までが進み出て彼を叫弾することとなりその場は大騒ぎに。
その流れで、オベルトとリッカルドは決闘を約すはめとなる。

第２幕

第１場
待女イメルダを介して、リッカルドが面会を求めてくるが、クニーツァは会うことはせず、自分のことはあきらめてレオノーラのもとへゆくようにと、これまた自分の恋を抑える複雑な胸の内のアリアを歌う（このアリアは素晴らしい）。

第２場
クニーツァへの同情を歌う廷臣たちの合唱。
近くの寂しい荒れ野では、オベルトが気持ちを高ぶらせ、まだまだ負けないとアリアを歌う。
廷臣たちがそこへ来て、クニーツァが決闘をやめるようにとリッカルドにとりなしていることを伝えるも、オベルトの気持ちは変わらず。
そこへ、リッカルドがあらわれ、決闘の延期を相談するが、臆病者めが、と一掃するオベルト。さらにレオノーラとクニーツァふたりが登場し、決闘を見送るように、そしてリッカルドにはレオノーラと再びよりをもどすことを約束させる。
が、しかしオベルトは、決心を変えず剣を抜き、森で待つと立ち去ってしまう。
　廷臣たちが集まって祈りが始まるが、遠く剣の交わる音。
戦いを止めようと彼らは森に向かうが、リッカルドが血のついた剣を下げて出てくる。
リッカルドは、えらいことをしてしまったと、大きく後悔し、神への慈悲を乞い歌い、やがて走り去る・・・・。
リッカルドを探しにきたクニーツァとイメルダのもとに、オベルトの亡きがらが運ばれてきて、ほどなくやってきたレオノーラはそこに泣きつくす。
（彼女が出てくるとき、合唱は、「あっ、彼女だ！」と歌うのですが、「S'avvicina」（サヴィチィーナ）は、どう聴いても、「寂ちぃ～な！」としか聴こえず、初めて聴いていらいここを楽しみにしております）
彼女は、自分が父を死に追いやったと悲しむうちに、リッカルドから贖罪の旅に出る内容の書き置きも届き、相次いで愛する人を失った悲しみを歌い、希望をなくして死を望んで幕となる・・・・・・

　　　　　　　　　　　　　　　　　幕

みなさん直情型で、まったく救いの結末のドラマは、ちょっとばかばかしくなるくらい。
このオペラの５０年後、劇場生活５０周年の記念に、「オベルト」を上演してはどうか、との勧めを大家となったヴェルディは受けたが、自分のスタートは「ナブッコ」以降で、いまの聴衆には作風が古すぎて合わないからやりたくないと、固辞しております。

しかし、後年のヴェルディの萌芽はそこかしこに見出せます。
あふれ出る旋律の宝庫と、聴き手の心に本能的なまでに響く豊かなカンタービレの心憎さ。主役級４人に公平に与えられたアリアの素晴らしさ。
（その一方で群衆たる合唱の扱いがぞんざいになってしまった）
ドニゼッティやベルリーニらの諸先輩を超えたオーケストラの鳴りっぷりのよさ。

４人のソロが実力者でないといい上演にならない難点はありますが、捨て置くには惜しい歌満載の処女オペラ「オベルト」でした。

ＮＨＫで数年前放送されたものを録画したのですが、ただいま失踪中。
ワーグナーソプラノ、ヘルリツィウスがレオノーラ、新国でお馴染みのベントレがリッカルドを歌ってました。
序曲をまず知っておけば、その旋律が各処にあらわれますし、思わぬ素敵なアリアも各声部には現れます。
そして、前述の「寂しち～な」を探してください（笑）。

今日のＣＤは、驚くべきことにサー・ネヴィル・マリナーとアカデミーがそのオーケストラなのです。
２年ほど前に手に入れて、たまに流し聴きしてはおりましたが、真剣に聴いたのはこの１月から。マリナー卿のロッシーニの延長だろうと思わないで欲しい。
これはまた実にヴェルディしてる、流麗かつ歌心にあふれ、力感にもみちた見事なオーケストラなのですよ。
そしていつものように明確なアンサンブルと、少し薄めのサウンドが透明感あふれるヴェルデイを作り上げているのでした。
フィリップスへのマリナーのヴェルディは、ガルデッリの初期オペラシリーズを補完するものでしたが、残りはルイージに引き継いで、これ一作で終ってしまった。

ラミーのオベルトが貫録と堂々たる歌声でもって圧倒的。
あと気にいったのはウルマーナのコクのあるメゾ。
グレギーナの声もすごいと思うが、ちょっと強すぎて耳に響きすぎる。
舞台だときっとそんなことはないと思うけれど。
ニールの素直なテノールは悪くはありません。
冒頭のアリアでは高域を見事に決めておりました。