ベルリオーズ 幻想交響曲 コリン・デイヴィスを偲んで

ちょっと遅くなりましたが、４月の小便小僧は、ピッカピカの１年生。

めちゃくちゃ可愛いですな。やはりこういうのが一番似合ってる。

去年は紺色（こちら去年記事）、今年はグレー。

昼のせいもありますが、とても明るく前向きな感じです。



はい、お背中も完璧なお姿。

新幹線もすっきり、速いです。

ということですが、今回は、ベルリオーズのスペシャリスト、サー・コリン・デイヴィスの逝去を悼んでの「幻想交響曲」です。



　　ベルリオーズ　　幻想交響曲

　サー・コリン・デイヴィス指揮　アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（１９７４．１　＠アムステルダム）

コリン・デイヴィスの名前は、わたしのような、ちょっとオールド入った年代には、モーツァルトとベルリオーズのスペシャリストというイメージが、その聴き始めの７０年代にはあります。

ロンドンでのその両方の作曲家の連続録音は、正直いって当時、あまり人気がなくって、情熱的だけど、かなり地味な英国指揮者という印象を持ち続ける結果となりました。

げんきんなもので、なんでもうまく完璧に演奏してしまうロンドンのオケから、コンセルトヘボウやボストンを指揮するようになって、急速にその力量を評価されるようになり、加えて、これまでのロンドン演奏も正当に評価されるようになったということも事実で、日本の聴き手や評論筋の当時のあり方すら窺える結果を残したことも、デイヴィス、加えてハイティンクやプレヴィンの存在なのでした。

ロンドン響との６０年代録音は、実は聴いたことがありませんし、このＡＣＯ盤後のウィーン、ＬＳＯ再録は未聴ゆえ、唯一のわたくしのデイヴィス幻想が、今宵のコンセルトヘボウ盤です。

フィリップスが、ハイティンク以外の自社アーティストをコンセルトヘボウに振り分けるようになった７０年代半ば。
急速に評価を上げたハイティンクとともに、デイヴィスもコンセルトヘボウとボストンで大ブレイクしました。（ついでマリナーも）
このオケとは、この「幻想」に始まり、グリュミオーとのベートーヴェン、ハイドン、ストラヴィンスキー、ドヴォルザーク、展覧会など、いまでもその鮮度が瑞々しく保たれている名演を次々に残したデイヴィスです。
　当然に、ハイティンクとも仲がよくって、ハイティンクが自分はもう歳だし・・とか言えば、ベルナルトは、わたしより若いのだから何言ってんのと笑ったりする関係でした。
１９２７年生まれのデイヴィスに、１９２９年生まれのハイティンク。

こちらの「デイヴィスの幻想」は、コンセルトヘボウのコクのある音色が最大限に楽しめる端正なベルリオーズであるとともに、曲が後半から、さらに終楽章に向かっていくにしたがって、デイヴィスならではの情熱が燃え盛りだして、最後は圧倒的な終焉を迎える、聴かせる演奏なのです。

コルネットとハープの響きが効いてる２楽章のワルツは、意外や、優美さにかけてはこの演奏がかなり上位です。コンセルトヘボウのホールの響きも実に美しい。
　さらに美しい「野の情景」は、オーケストラという有機体の存在すら感じさせないくらいに音楽そのものの再現に徹して、そこに見えてくるベルリオーズの抒情があります。
いつも書きますが、歳を経てこの田園情緒あふれる楽章が、とても味わい深く聴こえるようになりました。その最右翼のような演奏の一つがこのデイヴィス盤です。

克明・丁寧に捉えられた「断頭台」はファンファーレも、意外にあっさり。
そのあと、ジワジワと燃え盛るように進行する「ヴァルプルギス」は、実に圧巻です。
怒涛のような終結は、このコンビのあの「ハルサイ」をさえ思い浮かばさせる圧倒的な演奏でございます。

フィリップス系の指揮者は、コンセルトヘボウとの相性が抜群だったということが、あらためてここでわかりました。
ヨッフム、イッセルシュテット、ハイティンク、デイヴィス、マリナー、ワールト・・・・。

サー・コリン・デイヴィスの懐の大きさと、自在な音楽性が実によくわかった「幻想」でした。

サー・コリンへの哀悼の念をこめて。月イチ幻想でした。