ワーグナー家のたそがれ

もう終了してしまいましたが、２０１４バイロイト音楽祭。

いい天気に恵まれた７月２５日のオープニング。
８月２８日までのほぼ１カ月。
連日、上演されるワーグナーの作品専門の劇場に音楽祭は、ワーグナーにとって、変わらぬ聖地であります。

メルケル首相をはじめ、ドイツの著名人たちが、着飾って、レッドカーペットならぬ、劇場までの緑に囲まれた通路を練り歩くのも、毎年のこと。
　そして、それを楽しそうに見守るのが、バイロイト市民。

こうした恒例は、ずっと変わらぬバイロイトの名物だけど、肝心の舞台の質が、年々、どうも下降気味。

　今年は、新演出がなく、去年の演目とまったく同じだったので、新味に欠けたことも、そうした思いに拍車をかけることとなりました。

例年どおり、ネットで視聴・録音しました。

オープニング演目は、「タンホイザー」。
今年４年目のプロダクションです。



序曲のあいだ中、こんな、レントゲンっぽい、キモイ人体画像が次々に映し出されるみたい。

今年は、ビデオ撮りが行われ、バイエルン放送の特設サイトで、小さい画像ながら全曲が閲覧可能です。
ＮＨＫでも放送すると思いますが、わたくしは、スキップしてささっと見たのみで、ちゃんと拝見する意欲もわきませんでしたね。

ともかく、気持ち悪い。

ＮＨＫ放送があれば、見てあげましょう。

化学薬品の工場みたいなのと、変な宗教がかった感じと、ヴェーヌスブルクは奇獣の巣窟みたい。
ここに、どうやって、清女の自己犠牲と、それによってもたらされる究極の救いを見いだせというのか！

まさに、目をつぶってないと、音楽と演奏の素晴らしさが阻害されるという典型でありましょう。



産気づくヴェーヌス・・・・、なんでやねん。



おたまじゃくしと、カエルの間のような連中に、バイオハザードのような連中。



事切れる、タンホイザーのもとで、檻に住まう連中と、なにかわからんけど、赤ん坊を抱いたヴェーヌス。

これが、「タンホイザー」の大団円。

これで、あの感動的な合唱が歌われるのよ・・・・。

全部、しっかり見なくちゃ評価しちゃいけないけど、こうした画像だけでも、想像がつくし、吐き気をもよおすんだ。



唯一、麗しいニールントのエリーザベトで、その歌声も、４年間、安定の度合いを高めてます。
でも、２幕のタンホイザーの助命を熱く歌う感動のシーンでは、両手を血だらけにしてます。気持ちわりい・・・。

彼女と、タイトルロールの、日本でもおなじみとなった、トルステン・ケルルは、実に素晴らしい歌唱です。

2年目のアクセル・コバーの指揮も、きびきびとしながらも、堂々たるものでしたが、ちょっと小粒かな。
初年度のヘンゲルブロックが1年で降りてしまったのも、このヘンテコな演出のせいか？
2年目は、ティーレマンが急場をしのいで、3年目に実務的なコバー。

そして、この、クソみたいな「タンホイザー」は、不評につき今年で打ち切り。

バウムガルテンという小僧の演出は、こうして葬り去られることに。

おまけに、ことしは、舞台で事故がおこり、１幕の途中で中断。
放送もズタズタでしたよ。

でも、ちゃんと見てのうえで、そうした評価は導きださなくちゃいけませんね・・・・。



「さまよえるオランダ人」は、グローガーの演出で、３年目。
二キティンのハーケンクロイツ刺青問題で、タイトルロールが、韓国人歌手のクワンチュル・ユンに変わった、最初からコケタプロダクション。
初年度もブーイング激しかった。
昨年、映像で確認できたけど、扇風機工場を舞台に、投機や、ビジネスマンの物語に、まったく面白みを感じない、つまらん演出。
歌手は、みな滑らかすぎて、上ヅラだけ。
ティーレマンの重厚な指揮が、それらにそぐわない、イマイチぶり。
　早く、終らないかな、これも。



「ラインの黄金」

これが、「ニーベルングの指環」のワンシーンとは、いったい誰が思うことができましょうか。

いい加減にしろといいたい。

ブルーフィルムの撮影現場だし。



ラインの乙女は、立ちんぼだし。



モーテル兼スタンドは、荒野のアメリカのひとコマで、ギャングたちも元気がよいし。

はぁ。。。。

「ワルキューレ」では、石油がモティーフに。

ウォータンの魔の炎の音楽は、石油が燃えてますぜ。

はぁ～



ミーメの殺人ドリンク調合にも、のんきに爪を研ぐ「ジークフリート。」
かたわらには、小鳥ならぬ、、森の大鳥。

今年も、ソ連製機関銃カラニコフは、ものすごい威力でもってバリバリと発砲されてまして、ファフナーの死の、ちょっと厳かな部分は台無しに。。。



もう、わかったから・・・、いいよ。

レーニンのでかい鼻の穴。
マルクス・レーニン・スターリン・毛沢東の４人組勢ぞろいの、ブリュンヒルデの山にて、アジるジークフリート。



どこからやってきたんだ、３人の運命の女神、ノルン。

ひどいよ、ねーさん。

「神々の黄昏」



旅立ちを前に、姉さん、ブリュンヒルデから、あれこれ教えこまれる冷徹なジークフリート。



安っぽいショップのカウンターの中で、契りを交わす、ジークフリートとグンター、モヒカンのハーゲン。

なんじゃこりゃ。



ジークフリートが自由主義を謳歌し、女といちゃつくのを見て、怒りまくるブリュンヒルデ。



落ちぶれたヤンキーのラインの娘たち。ヒューヒュー



記憶、呼び出し中の青白い顔のジークフリートは、どこか病的で、いやーな感じ。

去年、想像だけで読み解いた、カストルフの新演出リング。
観劇レポートや批評を読んで、その半ばは想像があたり、半分は外れた。

でも、そんなこと、どうでもいい。

このバカらしい演出が、まったく嫌いだ。

ファンタジーのかけらもなく、ワーグナーが網の目のようにして張り巡らせたライトモティーフと、それに即した人物たちの行動と心理が、これらの画像からは、まったく読み解き、感じることができない。

来年あたりに、映像化されそうですが、きっと見ることはないでしょう。

だがしかし、このリングは、歌手と指揮者が素晴らしい。

まずは、Ｋ・ペトレンコ。
去年よりも、さらに細部までわたり説得力あるオーケストラ演奏になってる。
堂々とした音楽の運びでありつつ、音は意外なまでに軽やかで、見通しのよさで際立っている。
４つの長い物語が、統一感を保っているのも、この指揮者あってのものかも。

ライアンのジークフリートは、声の威力はいいけど、その声のクセは、どうも好きになれないな。
フォスターのブリュンヒルデは去年に続き、大検討。よくなってる。
若々しいウォータン、コッホも相変わらずよい。

ボータとカンペの、ジークムント・ジークリンデも、文句なく素晴らしい。
マーンケのコクのあるフリッカも忘れ難く、そのたすみずみにいたるまで、充実の歌手陣。
若い歌手たちが、舞台を占めるようになったのもバイロイトの特徴。



「ローエングリン」

こちらは、録音したけど、まだ聴けてません。
ネズミ・ローエングリンとして、珍奇さばかりに目が行った舞台だったけれど、５年目の今年、一番、安定感と妙なことに、安心感もある舞台だったに違いない。

ネズミだけど、最後はキモイけど、人物たちが、滑稽だけど、いがいなことに、ワーグナーの音楽を阻害していない。

ノイエンフェルスのマジック。

タンホイザーが打ち切りになったため、来年も、異例の６年目に突入の「ローエングリン」は、ネルソンスとフォークトの二人が素晴らしいのです。
楽しみに聴かせてもらいます。

　カタリーナとエヴァの異母姉妹による共同総監督のかたちで、ウォルフガンクから引き継がれた、ワーグナー家によるバイロイト音楽祭の運営。

エヴァの方が、来年の音楽祭のあと、任期で降りることとなり、カタリーナひとりとなる。
世襲は、どこまでピュアに続けることができるか。

なによりも、上演の質が年々落ちている。
読み替えや、新機軸の発想をともなうドイツが先端の演出も、まがり角にきていると思います。
ほかのドイツの劇場に、遅れて、そんな流れに乗ったバイロイトですが、向かう先が、さっぱり不透明に思います。
　無理に走らなくても、日本の新国立劇場ぐらいの中庸さでもって、ハイレヴェルを追求してもいいのではないかしら。

どんなに、質の高い演奏をしても、お金はかかっていても、あんなファンタジー不足の虚しい演出では、その音楽にそぐわないことおびただしい。

来年、２０１５年は、カタリーナ＆ティーレマンで、「トリスタンとイゾルデ」。
どーなるでしょう。
あと、「オランダ人」「ローエングリン」「リング」で、パルシファルは、３年連続で、またもおやすみ。

１年は、あっと言う間ですから。