ビートルズ 「ＡＢＢＥＹ ＲＯＡＤ」

ロンドンのピカデリーあたり。
タワーレコードですよ。
もう大昔、たびたび書かしていただいているが、花のロンドン・パリ７日間の視察出張に恵まれたが、いずれもレンタカーを借りての活動で、その運転は地獄絵図のような思いだった。

今は中心部への乗り入れ規制などで、そうでもないだろうが、どちらの都市も交通量は多く渋滞だらけ。
怖かったけれど、いい思い出。

ビートルズ・エイジのちょっと下。
クラシックにのめり込んでいた中学生時代、解散後だったが、ＡＭラジオでは常にビートルズがかかっていたし、学校でもマニアがたくさんいたもんだ。
当時、好きな女の子もビートルズ・ファンとわかりレコード収集にも熱が入った。恥ずかしいわ。

ビートルズが残したアルバムの最高傑作の呼び声が高いのは、「サージェント・ペパーズ」と「アビーロード」。

１９６９年の録音で、発売順では最終アルバムの「レット・イット・ビー」の後にあたるため、実質的にビートルズ最後の１枚。
４人の不仲は決定的で、翌年に解散してしまうのだが、あまりに有名な並んで渡る４人の写真。ポールだけが裸足で、死亡説まで生んだのはもう歴史的なお話になってしまった。

斬新さとその完成度の高さは、いまこうして聴いてもまったく変わらない。
左右、ステレオ効果を意識した録音効果は当時を感じさせるが、今もって生々しい音がするし、いろんな効果音も満載で、中学時代それもまた楽しみだった。

レノン・マッカートニーの作品のなかに、２曲あるジョージ・ハリソンの曲。
これがまた好きだ。「Something」と「Here comes the Sun」、どちらも抒情的でやさしい平和主義者のジョージならではの名作に、今もほのぼのかつ、目が潤む思い。
時にシャウトする、ポールの圧倒的な歌唱力は、ロックンローラーの原点を見るようで、「Oh！Daling」や「Golden Slumbers」などは惚れ惚れする。
また、ジョンの不思議世界に遊ぶかのような無垢な歌、「Come togeter」、「Ｉ want you」、「Because」は深淵さまで漂うくらい。人のいいリンゴの「Octopus's garden」は、イエローサブマリン的な海底世界。
レコードＢ面は、まるでオペラのように、各曲が連続している。
その巧さといったらない。
ビートルズが行き着いた先は、悟りとも思えるシンプルかつ、澄み切った心境だったのかも・・・・・。

多くのファンがそうするように、今度ロンドンに行けたらば、アビー・ロードの横断歩道を闊歩してみたいぞ。

ノラ・ジョーンズ Ｎot too late と、トリスタンの夢

昨晩の夢のお話。
トリスタンとイゾルデの夢を見た。
それも、ちゃんと音楽がしっかり鳴っていた。
画像は、横浜のとある一角。

夢の場面は、第１幕の終わり。禁断の愛に踏み切り、二人が恍惚としている場面で、トリスタンがしっかりと歌っていた！
ところが、その演出たるや。
一応、私の夢ゆえ、演出はby yokochanということで。

舞台は、海または湖の上。水上を疾走する、モーターボート（のようなもの）。
そこに女性ひとりと男性ふたりの３人。一組はトリスタンとイゾルデだが、残る男性は何ものだろうか？これが朝からわからない。クルヴェナールかマルケかメロートか？？
３人とも水着を着ている。女性は、笑っちゃうことにメゾの「ウルマーナ」がひとり実名で登場。彼女の水着姿、すごいナイスなんだ（笑）
船はものスゴイ勢いで、水を切って走る、走る。それでもちゃんとトリスタンは歌っている・・・・。

朝起きても、この夢を覚えていた。
ついにワーグナーは私の夢の中までを占拠しだしたのだろうか
晩にテレビで見た「鉄腕ダッシュ」で国分太一が、沖縄の海を足漕ぎ船で走るのを見た。
その影響だろうか？
誰かワタシの夢を占って・・・・・・！

夢はワーグナーだったけど、今宵はひな祭りにあやかって、素適な女性シンガーの１枚を。

ノラ・ジョーンズ（Ｎｏｒａｈ　Ｊｏａｎｓ）。
ジャズ・ピアノを専攻したところからスタートし、バンドを組んで弾き語り、名門Blue Note に見出され、その才能を開花させた才人。

そしてなんといっても、私の注目を引いたのが、彼女がインドの高名なシタール奏者・作曲家の「ラヴィ・シャンカール」の娘だということ！！

そのセキゾテックな容姿に、父親の顔を見てとれる。
ビートルズとクラシック音楽をともに聴いてきた身としては、インド音楽・シタール・シャンカールという要素は切り離せない。
いまは、食いしん坊からの視点もあって、インド音楽が好き。

でも、ノラの歌はそんな世界とはまったくかけ離れている。
ジャズでもない、ポップスでもない、当然のことながらインドとはまったく関係もない。
ニューヨーク生まれの彼女は、完全なアメリカンだ。
弾き語りの彼女の歌は、ほとんどが自作で、ノン・ジャンルといってもいいかもしれない。
私のように普段クラシカルな人間でも、普通に入っていける。
しいていえば、「ジャニス・イアン」に似ている。
こうなると、ジャズ・シンガーでなく、マルチ・ヴォーカリストではないかしら。

伸びやかで、素直な歌。ジャジーな雰囲気も充分。
その根底は、明るく人生に肯定的だから、夜にウィスキーなどを嗜みながら聴くと、とても気分がよろしい。

このＣＤでは、ピアノはおろか、ギターも弾いていて、その才人ぶりを発揮している。
タイトル曲や、Ｗｉｓｈ Ｉ ｃｏｕｌｄ、Ｎｏｔ Ｍｙ Ｆｒｉｅｎｄなどが、気に入った曲。

彼女が主演した映画「My Blueberry Nights」も、この３月公開されるという。
ますます、そのマルチな才能を開花させる「ノラ・ジョーンズ」、是非お聞きあれ。

ちなみに、妹アヌーシュカ・シャンカールは、父のあとを引継ぎ、シタールの若き名手として活躍中。彼女もまた、すごい美女なのさ。
そのＣＤには、姉とともに、スティングまで登場している。
妹さん、近々取上げます。父は、すでにこちらで登場済み。

ビートルズ ＨＥＬＰ！

今日の「にゃんこ」
正面のイケメン顔は拝めなかったけれど、この美しい後ろ姿は、かなりのナイスなお顔が想像できる。
どう見ても、男子ですわな。

お～い、どこいくんだ！

今日はちょいと、はみ出して英国の音楽でも非クラシックの「ビートルズ」を。
ＵＫ－ＪＡＰＡＮ２００８賛同企画であります。

１９６２年公式デビュー、１９７０年解散。
４人のビートルズとしての短い活動時期の極めて充実した創作は、クラシック音楽の分野でいえば、さながらモーツァルトのような天才にも通じるものだと思う。
ジョンとポールがいうまでもなく音楽の中心だったが、ジョージの独創的・抒情的な才能も開花したし、リンゴのバランスあるキャラクターがメンバーの与えた重しも見逃せない。
ジョンとジョージが物故してしまい、ますます伝説化しつつあるビートルズを英国とゆかりのある今年、聴くのもいい。

私のｂｌｏｇでは、名作「サージェント・ペパーズ・・」をすでに取上げたけれど、今晩はさらに遡って、１９６５年の「ヘルプ！」。
私くらいの世代だと、誰もが通る道がビートルズ。
中学生の時にむちゃくちゃはまった。その時は、解散してまだ間もない頃で、ラジオをつければビートルズばかりだった。
レコードもぎょうさん買った。
映画も観た。
「Ａ　Ｈａｒｄ Ｄａｙｓ Ｎｉｇｈａｔ」、「Ｈｅｌｐ！」、「Ｌｅｔ　Ｉｔ　Ｂｅ」の３本の映画を映画館で観たのも懐かしい。
映画「Ｈｅｌｐ」は、ちょっとドタバタのバカらしい映画だったけれど、極彩色のかなりサイケな雰囲気の映像で、ジョージ・ハリソンを中心にのちにのめり込んでゆく、インド風かつカリビアンな異国情緒にも溢れていた。劇中、狂信的な宗教集団が出てきて、リンゴを追いかけまわすのだが、彼らが「カイリ～」という合言葉を口々に叫んでいたのをいまだに覚えている。

その映画で使われた音楽を中心に組まれたこのアルバム。
ヨーカ堂のＢＧＭでも流れるタイトル曲「ヘルプ」（購買欲を刺激するのかしら？）、「涙の乗車券（Ｔｉｋｅｔ　ＴｏＲｉｄｅ）」、「Ｙｅｓｔｅｒｄａｙ」といった名曲中の名曲に加え、シンプルでわくわくするような音楽が目白押し。
わたし的には、ジョージの「Ｉ　Ｎｅｅｄ　Ｙｏｕ」がナイーブでとてもいい。
それでもって、クラシカルな「イエスタディ」は古今東西稀にみる名曲だな。
オヤジのわたしは、カラオケで歌ってしまう。
昨今の若者は、これを知らんから困る。

短い曲だけれど、弦楽四重奏を大胆にも起用した彼らの天才。
これを聴きながら、アイリッシュ・モルトウィスキーを傾ければ、思いははるか昔に飛んでゆく・・・・・。

　　　Yesterday
　　all my troubles seemed so far away
　　Now it looks as though they're here to stay
　　Oh I believe in yesterday

イエス 「こわれもの」 (FRAGILE)

こちらは「占いバキューン」という携帯ゲーム。
射的ゲームの要領で、３段のステージに次々と現れるアイテムを狙い撃ちする。これが単純ながら、はまってしまうことうけ合い。
アイテムには、それぞれカテゴリーがあって、かわいい動物・野生動物・海外名所・日本名所・果物・星座・１２ヶ月風物・・・・などなど。
これらのカテゴリーには、ある条件をクリアしないと登場しないお宝アイテムがあって、その解明がまたおもしろい。
こんなの、考えたのは、どこのどいつだ！
電源がすぐに消耗しちまう！
ANAの携帯サイトから１１月一杯、無料ダウンロードできますぜ。
あなたも、はまっておくんな！

変わりものついでに、このブログには珍しいプログレッシブ・ロックの名盤をば。

イギリスのバンド、イエスの「こわれもの」。
クラシック一辺倒から、若い頃は興味本位で、いろんなものを聴いたもんだ。
普遍的なビートルズやストーンズは当然として、イギリス系のバンドをよく聴いた。
アメリカ系のAORやカリフォルニア系ロックは、大学時代に聴きまくった。
誰しも通る道ですな。

そんな中で、一番クラシックに接近していたバンドがイエスかもしれない。
１９６８年頃の結成で、常にメンバーの紆余曲折はあるものの、終始ヴォーカルのジョン・アンダーソンが一人残りイエスの顔的立場として引っ張ってきた。
まだ正式には解散していない長寿グループかもしれない。

そのかれらの最高傑作のひとつが、この「こわれもの」。
１９７１年の作品で、実に３６年の年月が経過している！
J・アンダーソン、クリス・スクワイア、ビル・ブラッドフォード、スティ－ブ・ハウ、リック・ウェイクマン、といった黄金期のメンバーによる演奏は素晴らしい。

やはり、冒頭の「Round　ａｂｏｕｔ」が名曲中の名曲。
今聴いても、そのカッコよさと曲造りの巧みさ、各楽器の抜群の巧さ、そしてアンダーソンの歌唱のものすごいくらいの上手さ！
録音もLP時代からよかったが、CDで聴いてみると細部までよく聴こえて驚きを禁じえない。

クラシックファンとしての驚きは、２曲目。
「Cans　ａｎｄ　Ｂｒａｈｍｓ」で、R・ウェィクマンのキーボードでブラームスの第４交響曲の第３楽章がまるきりそのまんま演奏されているのである。
これには、クラシックファンだったらビックリ仰天。
実に音楽的で、あの堅物ブラームスもニンマリの名演奏。

他の曲も、いろんな工夫が施されていて、ひとつの組曲を聴くようだ。
のちに、これも最高傑作「危機」では、２０分にも及ぶ大曲を造るようになるイエス。
８０年代の復活劇で、「ロンリー・ハート」というヒットを生み出したが、いまだにこの「こわれもの」ないしは「危機」の頃が一番だったと思う次第。

アンダーソンが一時抜けて、「ラジオスターの悲劇」のヒットを呼んだ「バクルス」のトレヴァー・ホーンを迎えた時期もあったのが面白い。

たまにこうした音楽を聴くのもいいものだ。
ヘッドホンをしっかり装着しないとエライことになります。

「チャント・オブ・インディア」 ラヴィ・シャンカール

赤坂のインド料理店「ＭＯＴＩ（モティ）」でランチ。
昼は、リーズナブルなランチ・セットがあって、今日のコンビ・メニューは、手前がかなり辛い「野菜」、奥が少しマイルドな「エビ」。

これに、好物の「タンドリー・チキン」がついて＠１２００円。
「ナン」も大型で、お腹一杯になる。
日本語ベラベラのインド人たちは、混雑時の客のあしらいも上手。
束の間のインド気分を味わう以上に、美味しいカレーに二重マル。
六本木、ニ子玉、港北、上大岡などにも出店してます。

昨晩の「ビートルズ」に触発され、カレーも体に染み渡り、インド音楽の神様的存在「ラヴィ・シャンカール」のアルバムを緊急購入した。
あらゆる音楽ジャンルに影響を与えたシタール奏者であるから、ＤＧからもＥＭＩからもＣＤが出ているが、今回は、「ビートルス」の一員、「ジョージ・ハリソン」がプロデュースしたこのＣＤを。

シタールがチャララ～ンと鳴ったり、タブールがポゴポゴ鳴ったりしる音楽を期待すると、軽く裏切られる。
製作は１９９６年。「グレゴリアン・チャント」が一世を風靡したあと、エンジェル・レコードの社長が、シャンカールに「インドにもこうした聖歌はあれば録音するのに」といった一言から始まった。
そして、シャンカールの永年来の弟子であり友であった、ジョージ・ハリソンが喜んでプロデュースに回ったらしい。

だから、このＣＤは間奏曲としてのシタール等の演奏は数曲入っているが、それ以外はボーカルの音楽。
それも、インドの聖典「ヴェーダ」をテーマにシャンカールがアレンジした、宗教的な歌が次々と歌い継がれていく。
最初は、げげ！！と思ったのも束の間、あっという間に独特の雰囲気に飲まれてしまった。これはこれで、究極の癒しの音楽である。
今の厳しい世の中にあって、「平和や幸福への祈り」に満ちている音楽と、シャンカールやジョージは言っている。

各曲の冒頭には「オム」と必ず歌われる。
そう、あの「○○○心理教」のアレである。聖なる神への神聖なる呼びかけらしい。
う～む。その導き手は、導師（グル）だし、怪しい雰囲気にも事欠かない。
ジョージもボーカルや各楽器に参加しているという。

まぁ、なんともいえない音楽でありました。インド料理屋さんのＢＧＭにはうってつけだし、寝る前にちょっと聴くと中空に浮く夢を見そうだし、妙な高揚感も味わえるしで、不可思議な１枚。ことに１１曲目の「マンガラム」はすごい、おもろい。
「サルヴァマンガラム・バハトゥ・バハトゥ・バハトゥ・・・」繰返しのオスティナート効果は、オルフも真っ青の興奮状態へ。
　それから、１５曲目の「プラブージー」は、ジョージの曲を思わせるようなラブソングのような美しい音楽（歌っている内容は神への愛だけれども）で印象的。

「ラヴィ・シャンカール」に、「ジョージ・ハリソン」に、「ビートルズ」に、そして繁栄と躍進の「インド」に敬意を表して取上げた今日のＣＤでありました。

ちなみに、ラヴィ・シャンカールの娘「ノラ・ジョーンズ」はアメリカで活躍する人気ヴォーカリストである。

「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」 ビートルズ

クラシック以外のアルバムで、古今東西最強の名作は、「ザ・ビートルズ」の「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」であろう。これに準じて、「アビー・ロード」が来る。

私にとって、いまや古典となったビートルズも「イギリス音楽」。
「誰しもが通る道がビートルズ」、と思っていたら、最近はそうでもないみたい。
そりゃそうだ、若い人にとっては、お爺さんの世代の音楽だもの。
１９６４～１９７０年が活躍年度。
私のような、オジサンでも小学生だったから、目覚めたのは中学生以降で、すでに彼らは解散していたし。
そんでもって、中学時代にビートルズのＬＰを買い集め、詩集を揃えたり、映画を観たりで、すっかり「ビートル・マニア」だった。それというのも、好きな女の子がビートルズ・ファンだったからであります・・・。
同時にクラシックも聴いていたけれど、両親は急にロック・ポップスばかり聴きだしてしまったものだから、大いに心配したもの。今となれば、なんのこともない。柔な話でしょ。
４人が存命中から、彼らのソロアルバムまで、そこそこ聴きまくった。
「ジョン・レノン」と「ジョージ・ハリソン」の死去は本当に悲しかった。

「サージェントＰ」が発売されて、今年は４０年！！を迎えるそうだ。
驚きの境地。本国イギリスでは、このＬＰのカヴァー・アルバムが企画されているそうだ。
ともかく、音楽のジャンルの領域を越えたクロスオーヴァー的な名作なのだ。

こちらは秘蔵のＬＰジャケットから。
ジャケットは、かつてのサイケの代名詞のようなものだが、考え抜かれたユーモアと風刺のセンスに満ち溢れ、それこそ天才的な出来栄え。

全１３曲のすべてが個性に満ちあふれ、 いまここで生まれてきたばかりのような初々しさに、驚いてしまう。
ジョージが好きなものだから、彼がインドに惹かれ、「ラヴィ・シャンカール」とも親交を持ち、シタールを伴なった「With you Without you」が大好き。
Ｊ・レノンは、この頃ヤクをやってた核心の行ってしまっている曲や、Ｐ・マッカートニーがモーツァルトに近いと思わせるメロディーメーカーであり、抜群の歌唱力を見せつける曲。
付けたしのようだけど、人の良さとメンバーの中和剤のようなリンゴ・スターの歌。

どれもこれもが、この１枚になくてはならない曲で、一夜のバリエーション豊かなライブを楽しむ思いだ。

繰返し言うが、４０年前の作品に思えないし、ここまで来るとクラシックの分野と紙一重。
こんな音楽を聴いていると、過ぎ去りし大昔が語りかけてきて、思いきり当時に舵をきってみたくなる思い。

それからもうひとつ、これらの曲の詩の素晴らしさ。
当時、翻訳と対比しながら、何度もその英語を確認した。
私の中学時代は、英会話なんて夢のまた夢だから、語学の世界の英語学習だったから、ビートルズの詩はちょうどいい素材だった。
今の日本の若者は、日本の歌手の歌ばかり聴くし、事実、日本ポップスは数段の進化をアジアの中で遂げている。だから、文学的な英語からはますます遠くなってしまう。
詩的な世界をもう一度味わっていただきたいな。

ロッド・スチュワート 「アトランテック･クロッシング」

毛色の異なる、英国産の音楽を。こじつけ「イギリス音楽」。
Ｒｏｄ　Ｓｔｅｗａｒｔの「Ａｔｒａｎｔｉｃ　Ｃｒｏｓｓｉｎｇ」

昨年暮、ロッドは大英帝国第３等勲爵位、いわゆるCBEに叙勲された。これを記念して取上げてみた。
スコットランド系のロンドン生まれの英国人。もう６１歳になるが、いつまでも若々しく、チョイわるオヤジ的存在。
英国のロックバンド「フェイセス」のヴォーカルから、ソロに転向し、アメリカに渡った。

学生時代はクラシック以外にも、プログレッシブロックやＡＯＲ系、和製ニューミュージックなど、広範に聴きまくっていた。
ロッドとの出会いは、この１枚。少しサイケな見開きジャケットにも惹かれた。
１９７５年の作で、この１枚をもって、所属レコード会社も変わり、英国から米国へ、文字通りなが～い足をもって「大西洋を渡った」。

レコードでいうところのＡ面は「ファースト・サイド」、Ｂ面は「スロー・サイド」という具合に、アップテンポの曲５曲と、スロー・バラード系の曲５曲が、きれいに分けられていた。
　ことさら気に入ったのが、スローな曲。ハスキーな声でシャウトするイメージのロッドが、バラードを歌う。これにハマッた。

「もう話したくない」、「スティル・ラブ・ユー」なんてのは、今聴いてもぐぐっとくる。
もちろん、最後に歌われるあまりにも有名な「セイリング」もいい。

　「ぼくたちは帆を広げ海を渡っていく　海原を越えて故郷への海を急ぐ
　ぼくたちは海を渡る　潮辛い水を飲み君のもとへ　自由になるために
　あぁ神よ　あなたのそばへ　自由になるために　ぼくたちは航海を続けるのだ」

大英帝国のひとって、海が好きなのかもしらん。エルガーにＶ・ウィリアムズらの「海」系の音楽を思い起してしまった。