ショスタコーヴィチ 交響曲第５番 スラットキン指揮

夕日を迎える前の瞬間。

太陽が山に沈む前、日の出と並んで、もっとも輝かしい瞬間かも。

逆光だけど、あえて撮ってみた。
バカチョンデジカメでも、自在に撮れちゃうもんだ。

デジイチ欲しいよう。

でもオペラに行くようがいいか・・・。
悩ましい、両方ガマンすりゃいいんだけどねぇ～　
富士山も見えます。

ショスタコーヴィチ（１９０６～１９７５）の交響曲シリーズ。
本日は一番の有名曲、交響曲第５番である。
ショスタコ入門は、誰しもこの曲。
私も、しっかりこの曲。
もう耳タコ状態の、タコ５であるからして、最近はもう何だかなぁ～っていう気分なのである。
初聴きは、たぶんＮ響のテレビ番組「コンサートホール」で、岩城宏之かラインハルト・ペータースだったかと思う。それと、オーマンディとフィラデルフィアのＣＢＳ盤のエアチェック。
ともかくもう、そのかっこよさに夢中になったもんだ。当然に、終楽章である
でもいまや、その終楽章にシラケテしまうのであるから困ったものだ。
大仰な始まりや、ティンパニ・太鼓の連打するエンディングがそうだ。
　歳とともに、そうした音響が辛くなっているのと、どうも、例の「証言」が意識の根底にあるからなのかもしれない。

１９３７年の作曲と初演。初演を引っ込めてしまった前作４番と、プラウダキャンペーンによる批判などで、名誉挽回をねらった大交響曲とされ、ベートーヴェンの第５と同じ、最後には歓喜の勝利を勝ち得ると評された。
私が、この曲を聴きはじめたのは７０年代前半だから、演奏者はみなそうした下地をもって演奏していたのだろう。晴れがましいエンディングに歓喜したものだもの。
　それが７９年の「ヴォルコフの証言」では、喜びを強制された仮面を被った歓喜であるとされたものだから、さあ大変。
私は文庫版になってから苦心のすえに読んだが、その証言もいまや偽物であるという説の方が強いのであるから、その証言を意識した演奏もまたいったいどーなっちゃうんだろ・・・、とかなんとか考えちまうと、この曲がめんどくさくなってしまった訳なのであります。

プラウダ批判以降、自分の声を封じてしまった作曲者なものだから、そして体制そのものが崩壊してしまったものだから、こんな諸説が氾濫してしまうのであろう。
ゆえに、ショスタコーヴィチの曲は、ハイティンクのように音楽をスコアを信じて純粋に演奏したものが、私には一番安心。
ハイティンクが全集を録音しつつあるときに、証言は飛び出したのだが、それに惑わされない頑固な指揮者だったのだな、ベルナルト氏は。

本日は、名匠レナート・スラットキンとセントルイス交響楽団の８６年録音のＣＤ。
この演奏も予想通りに、スマートに美しく、そして生き生きとよく書けているスコアを再現している。スラットキンは、旋律の浮かびあがらせ方や、主旋律以外の部分を強調したりで、ともかく聴いていて、面白い解釈を時に施すことがある人だ。
かつてのＮ響への客演もいずれも名演揃いだったが、ＣＤには最近なかなか恵まれない。
　オーケストラ・ビルダーとしての才能もあり、セントルイス響をシカゴに次ぐ実力とまで言わしめるまでに育てあげた人ながら、ビッグタイトルを意識して避けているとしか思えない経歴、でもデトロイト響の指揮者になるというのは朗報。
しかし、ほんとうは、ロスフィルかニューヨークだろうな。
　この演奏は、実はテンポが遅い。約５４分。（私の聴いた最短は、ヤンソンスとレニングラードの来日公演の放送で、４０分を切っていた～これ超爆演！）
通常４５分前後なのに、かなりテンポを動かして入念なのだが、出てくる音は、スラットキンらしく爽快で、３楽章のラルゴも深刻さよりは、抒情の勝った雰囲気になっていたし、問題の終楽章も、超スローで始まったかと思うと徐々にスピードをあげて、エンディングは普通にまとめあげていて私には嬉しい仕上げであった。
ともかく普通がよろしく、妙にコテコテしていないのがいい。
それでも、終わったあとに、空しさが残るのが、ここ数年の私のタコ５の印象であります。
この曲のファンの方、申し訳ござらぬ。
私には、みょうちくりんな「４番」の方が未開の喜びも満ちていて好きなのでございます。